MALENA MUYALA en el SOLIS

El próximo Miercoles 6 de Mayo a las 20:30 hrs. en el Teatro Solis MALENA MUYALA actuará en función benéfica para B´nai B´rith. La MUYALA adelantará canciones de su próxima producción "Malena Muyala en el Solís" edición que saldrá muy pronto a la venta en DVD+CD en vivo. Esta presentación tiene como fin recaudar fondos para la compra del equipamiento tecnológico médico necesario para la detecciónprecoz del cáncer de mama. Estarán en escena los músicos que habitualmente acompañan a MALENA: Bernardo Aguerre en guitarra, Juan Rodríguez en el violoncello, Fernando Sánchez en contrabajo, Javier Aguerre como primera guitarra, Nicolás Parrillo en batería y percusión y Miguel Angel Trillo en bandoneón. Estarán invitadas integrantes de la cuerda de tambores “La Melaza”. El sonido estará a cargo de Mariana De Horta, luces Claudia Tancredi y puesta de Cecilia Tenreiro y Felipe Reyno.
Entradas en venta en la boletería del Teatro y RED UTS.

http://www.malenamuyala.com/producción@malenamuyala.com

Prensa en Bizarro : Daniel Andino

PRIMERO DE MAYO milonguero


DE LO MAS PANCHO


La Junta Departamental y la Intendencia Municipal de Montevideo han resuelto homenajear y otorgar al Sr. Jesús Francisco Nolé Sugo – mejor conocido como "Panchito" Nolé – la distinción de “Ciudadano Ilustre de la Ciudad de Montevideo”.

Acto de Homenaje:

20 de Mayo, 18:00 hs.

JUNTA DEPARTAMENTAL DE MONTEVIDEO
(Parlamento de Montevideo)
25 de Mayo 629, esquina Juan C. Gómez

Se contará con la presencia de autoridades Municipales, de la Junta Departamental, personalidades e invitados especiales.


Es innegable la trayectoria e importancia artística, en Uruguay, en el Río de la Plata y en el continente del maestro Nolé. Años vividos son conocimiento y su presencia se ha transformado no solo en voz, sino en ejemplo, en enseñanza y, en memoria.
Es pertinente el momento histórico, de reconocer la labor y entrega de un músico que, con su trabajo, dedicación y don de gentes, ha puesto siempre, muy en alto, el gentilicio uruguayo en todo el mundo.

“Panchito” Nolé nació en la ciudad de Mercedes (Soriano) en Uruguay, el 25 de Diciembre de 1929, comenzó su actividad en 1944, a la edad de 13 años, en el viejo Café Palace ubicado en el Palacio Salvo de Montevideo. Como intérprete, es pianista, director de Orquesta, arreglador; autor y compositor en todos los géneros, especialmente el Jazz. Realiza presentaciones en todo nuestro país, Argentina, Brasil, Puerto Rico, Perú, Chile, Colombia y Estados Unidos como director de cantantes. Ha grabado ocho (8) LP’s y 3 CD’s editados en Uruguay, Argentina, España y Francia. Igualmente, ha intervenido en el cine, en las películas: “Los chicos crecen” con Luis Sandrini y “Pobre mariposa” con Graciela Borges. Fue músico acompañante en Radio Carve y El Espectador, director musical de Radio Carve, del programa musical “El Club del Clan” y de los Canales 4, 10 y 12 de Uruguay como de los canales 9 y 13 de Argentina. Además, fue director musical del Hotel Hayatt de Buenos Aires y de su cadena mundial. Desde 1969 a 1995 residió en Buenos Aires, Argentina, retornando a nuestro país definitivamente en el año 1996.


Socio y medalla de honor de SADAIC (Sociedad Argentina de Artistas y Compositores).
Socio de honor de SUDEI (Sociedad uruguaya de Intérpretes).


Ha escrito y publicado – en 1ª edición (1996) y recientemente, en su reedición (2008) corregida y ampliada – el libro titulado "Levanten el piano a 4.40...!". Esta reedición (apoyada por el Fonam), viene acompañada del CD: "60 años con la música del Río de la Plata", que recopila, distintas épocas, géneros y estilos musicales realizados. En este libro, hay mucho más que meras anécdotas. Son narraciones y vivencias, testimonios en movimiento, a modo de síntesis biográfica; fotográfica, documentaria y musical que, de otro modo podría desaparecer.

BIEN POLENTA vuelve con toda la idem

BIEN POLENTA es un espectáculo musical, teatralizado, que toma como base de su guión la historia y las historias del tango –origen del tango, primer tango, evolución musical, la poesía, el lunfardo, la mujer en el tango, el baile, etc.- a través de anécdotas y cuentos, generalmente poco conocidos, que se hacen utilizando el humor y la emoción, aunque sin abandonar la verdad histórica de la música popular.

BIEN POLENTA es entretenido porque es dinámico. Tiene un hilo conductor muy evidente y permite una conexión directa con el público, con el que se busca siempre una relación participativa.

Las anécdotas y los cuentos, y algunos breves poemas, se realizan en apariciones breves del “narrador” –estilo monologuista con mucho ritmo- relacionándose todo lo que dice, antes o después, con los temas tocados, cantados o bailados.

BIEN POLENTA ha sido escrito y es dirigido por el periodista, productor televisivo, escritor y docente Antonio Pippo, de extensa trayectoria en el ámbito de la comunicación, quien asume, además, el papel del narrador.

El elenco estable de BIEN POLENTA se integra con:
Antonio Pippo (el “narrador”), Edison Bordón (dirección musical y bandoneón), Mario Díaz (guitarra), Enrique Carli (cantor), Nazareno Listur y Mariana Mendina (coreógrafos y bailarines).

En casos especiales se han actuado en el espectáculo Ricardo Aguinaga y Waldemar Metediera (bandoneones), Hugo Juncal (guitarra) y Roxana Flores y Juan Carlos Tagliabúe (cantantes).

Desde abril de 2007, BIEN POLENTA se ha presentado en los teatros Florencio Sánchez del Cerro, Politeama de Canelones, 25 de mayo de Florida, Macció de San José, Escenario central de la Torre de Antel, Escenario al aire libre en La Paloma instalado por el MEC para el programa “Uruguay a toda costa”, Club Unión de Durazno, Colonia de Vacaciones de UTE y ANTEL en Minas, Local del grupo cultural “El escaparate” de Sauce, Sala de presentaciones culturales del anexo del Palacio Legislativo, Café concert “Vieja Farmacia Solís”, Club Sarandí de Sarandí del Yí, y Club Español de Montevideo

ROBERTO SABAN expone en Montevideo

Del miércoles 29 de abril 19.00 hs al viernes 8 de Mayo 2009 se podrá visitar "Montevideanos tangueros y playeros", la muestra individual de Roberto Saban, artista plástico uruguayo radicado en Buenos Aires. Es en el Salon de actos del Parlamento de Montevideo - Junta Departamental de Montevideo, Calle 25 de Mayo 629.


Roberto Saban contó a Ciudad de tango que se fue del Uruguay en 1979 y que hay temáticas que solo pinta en Montevideo, por que solo aqui encuentra la inspiración, solo aqui pinta tango, negros, tambores, la rambla, las playas, el barrio Sur, la Ciudad Vieja. Tal vez Ud. vea por estos dias aqui en Montevideo a un señor de 60 años, aunque no los representa, que libreta en mano anda mirando hacia las cornisas, o al horizonte, o se detiene en las caras de la gente, y toma apuntes para luego llevarlos al lienzo.

Se tomo la nube IDEA VILARIÑO

Idea Vilariño fue poetisa, ensayista y crítica literaria uruguaya perteneciente al grupo de escritores denominado Generación del 45, en la que pueden ubicarse también Juan Carlos Onetti, Mario Benedetti, Sarandy Cabrera, Carlos Martínez Moreno, Ángel Rama, Carlos Real de Azúa, Carlos Maggi, Alfredo Gravina, Mario Arregui, Amanda Berenguer, Humberto Megget, Emir Rodríguez Monegal y José Pedro Díaz entre otros. Dentro de sus facetas menos conocidas se encuentran la de traductora, compositora y docente.

Figura discreta y algo misteriosa en el ambiente literario uruguayo, algunos de sus poemas han sido popularizados en las voces de cantores populares como Alfredo Zitarrosa y Los Olimareños. Inteligente, pesimista y de gran sensualidad, mantuvo por años un romance apasionado y adúltero, con Onetti, Premio Cervantes 1980, a quien dedicó su libro "Poemas de Amor" (1957).

Su primera obra poética que se tituló "La suplicante" fue editada en 1945. En años subsiguientes sería reconocida internacionalmente, y premiada con distintos galardondes.
Como educadora, se desempeño Profesora de Literatura de Enseñanza Secundaria desde 1952 hasta el golpe de estado en 1973. Luego de reinstaurado el sistema democrático, obtuvo la Cátedra de Literatura Uruguaya en la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación de la Universidad de la República.

Como compositora, se pueden mencionar dos canciones emblemáticas pertenecientes a la música popular uruguaya: A una paloma (musicalizada por Daniel Viglietti), y la Canción y el poema (musicalizada por Alfredo Zitarrosa). Sus traducciónes también han sido objeto de reconocimiento, llegando algunas de ellas (como las de Shakespeare) a ser representadas en teatros de Montevideo.

Estuvo entre los fundadores de la revista Clinamen, y Número, y se encontró entre los colaboradores de otras publicaciones como Marcha, La Opinión, Brecha, Asir, y Texto crítico.
En 1997, accede a ser entrevistada por Rosario Peyrou y Pablo Rocca, fruto de la cual nace el documental "Idea", con dirección de Mario Jacob y estrenada en mayo de 1998.
Su obra ha sido traducida a varios idiomas, como el italiano, alemán y portugués.

Vivio en Montevideo desde el 18 de agosto de 1920 hasta el 28 de abril de 2009.

La muerte de Idea Vilariño coincide con los homenajes en curso en Uruguay este año por el centenario del natalicio de Juan Carlos Onetti, autor de El pozo, El astillero y La breve vida, y los 30 años, en julio, del fallecimiento de Juana de Ibarbourou, considerada la poetisa máxima del país. Vilariño fue hija de un padre anarquista y una madre católica que decidieron no bautizarla, igual que a Poema y Azul, sus hermanas de nombres tan originales (pero difundidos entre los anarquistas) como el suyo.

"Sé y me gusta hacer cosas. Sé hacer fuego, pintar paredes, traducir, enseñar, hacer un jardín, enseñar a un perro, encuadernar, hacer ginebra", dijo de sí alguna vez Vilariño, quien desde pequeña padeció de asma. En mayo del año pasado fue postulada para el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana .


Obra poética
La suplicante (1945)
Cielo Cielo (1947)
Paraíso perdido (1949)
Por aire sucio (1950)
Nocturnos (1955)
Poemas de amor (1957)
Pobre Mundo (1966)
Poesía (1970)
No (1980)
Canciones (1993)
Poesía 1945-1990 (1994)
Poesía completa (2002)

Ensayos
Grupos simétricos en la poesía de Antonio Machado (1951)
La rima en Herrera y Reissig (1955)
Grupos simétricos en poesía (1958).
Las letras de tango (1965)
El tango cantado (1981)

Fuente Wikipedia



Cuentan que cuando Alfredo leyó el poema de Idea Vilariño llamado "La canción", se sintió tan conmovido que tomó su guitarra y no solo la hizo milonga... también escribió una estrofa. Cuentan también, que cuando Idea la escuchó en vivo, se conmovió tanto que le pidió a Alfredo que la grabara con el nombre de "La canción y el poema".

La canción y el poema
1972

Hoy que el tiempo ya pasó,
hoy que ya pasó la vida,
hoy que me río si pienso,
hoy que olvidé aquellos días,
no sé por qué me despierto
algunas noches vacías
oyendo una voz que canta
y que, tal vez, es la mía.

Quisiera morir –ahora– de amor,
para que supieras
cómo y cuánto te quería,
quisiera morir, quisiera… de amor,
para que supieras…

Algunas noches de paz,
–si es que las hay todavía–
pasando como sin mí
por esas calles vacías,
entre la sombra acechante
y un triste olor de glicinas,
escucho una voz que canta
y que, tal vez, es la mía.

Quisiera morir –ahora– de amor,
para que supieras
cómo y cuánto te quería;
quisiera morir, quisiera… de amor,
para que supieras…



Idea Vilariño y Onetti, una pasión
Blanca Elena Pantin

Los "Poemas de Amor" de la legendaria poeta uruguaya tienen nombre y apellido: Juan Carlos Onetti. La historia de ese libro, la pasión que lo gestó, se remonta a Montevideo a comienzo de los años cincuenta.
Hay escritores condenados a ser reconocidos por un solo libro. Ese parece ser el destino de la poeta uruguaya Idea Vilariño autora de pasionales poemas de amor que tienen nombre y apellido: Juan Carlos Onetti (considerado un clásico del género curiosamente ninguno de los poemas del libro fue incluido en la Antología Poesía Amorosa Latinoamericana editada por Biblioteca Ayacucho.
La historia de esas páginas se remonta a la década de los cincuenta cuando a la sazón no se conocían. La vida intelectual de Montevideo y Buenos Aires permitía esas convivencias en las que cada uno y por su lado se reunía con quien quisiera: Roberto Arlt, Jorge Luis Borges, Bioy Casares, las hermanas Ocampo (Victoria y Silvina), José Bianco... De esos años (1950) data Número, revista donde comenzó todo. Fundada por Emir Rodríguez Monegal, Mario Benedetti, Manuel Claps e Idea Vilariño, la publicación fue una de las pocas que reseñó con entusiasmo la aparición de La vida breve, un libro de Onetti que prácticamente ignoró la crítica de Buenos Aires. Conocerse como se conocían –al menos porque se habían leído– el encuentro no tardó mucho en precipitarse. Al fin y al cabo uno y otro eran el centro y epicentro de círculos intelectuales que ya los habían llevado poco menos que a los terrenos de la leyenda. Ella hierática. El, maldito. La pareja perfecta. El encuentro debió ser en un café del centro de Montevideo. La historia de lo que ocurrió entonces fue referida por Vilariño a María Esther Gilio y Carlos M. Domínguez en la biografía que ambos periodistas publicaron sobre Onetti (Construcción de la noche, Planeta 1993): 'Estaba seduciéndome a fondo con lo mejor de sí mismo y tanto que yo me quedé convencida de que aquello era la séptima maravilla. Esa misma noche me enamoré de él. Me enamoré, me enamoré, me enamoré'. Burro, perro, bestia.
Pero el encuentro definitivo demoraría algunos meses más. Mientras tanto cultivaron una correspondencia en la que se trataban ridículamente de Usted tomándose algunas licencias: 'Pasó el verano y no viniste', se atrevió a reclamar la Vilariño. De allí a lo inevitable: fueron amantes marcados por explosivas rupturas y reconciliaciones. 'Es el último hombre de quien debí enamorarme porque éramos lo más imposible de ligar que había. Nunca entendió el ABC de mi vida, nunca me entendió como ser humano, como persona. Y así teníamos nuestros grandes desencuentros. Si yo hablaba de algo sumamente delicado él me salía con una barbaridad. Decía cosas que me hacían echarlo, imposibles de soportar. Todavía me pregunto por qué aguanté tanto, por qué volví tantas veces. Nos peleábamos y volvíamos a juntarnos, lo echaba, regresaba. Una noche me llamó desesperado para que fuera a verlo. Yo estaba con alguien que me amaba y lo dejé por ir a pasar una noche con él. Y recuerdo que lo único que hicimos fue ponernos de espalda, leyendo un libro él, y yo otro. A la mañana siguiente le agarré la cara y le dije: sos un burro Onetti, sos un perro, sos una bestia. Y me fui'.
Burro, bestia, perro, a Onetti están dedicados todos y cada uno de los poemas de amor que escribió Idea Vilariño .'Estás lejos y al sur/ Allí no son las cuatro/ Recostado en tu silla/ apoyado en la mesa del café/ de tu cuarto/ tirado en una cama/ la tuya o la de alguien/ que quisiera borrar/ –estoy pensando en ti no en quienes te buscan/ a tu lado lo mismo que yo quiero–./ Estoy pensando en ti ya hace una hora/tal vez media/no sé./ Cuando la luz se acabe/sabré que son las nueve/estiraré la colcha/me pondré el traje negro/y me pasaré el peine./ Iré a cenar/ es claro'
Relación definitivamente signada por el deseo, las aristas que pudieron o no construir aterrizaban en el sexo. A días y noches de encierro, sucedían meses sin saber nada uno del otro. Se mandaban al demonio una y otra vez. Un día –años después (1961)– las cosas fueron demasiado lejos. En esta ocasión la amenaza fue cierta: 'Si te vas –alertó el escritor– no me encontrarás a tu regreso'. La poetisa tomó las palabras como la amenaza de un loco que no entendía la gravedad de la noticia que acaba de recibir: el asesinato del profesor Arbelio Ramírez (eran los días de la visita del Che Guevara a Montevideo) y la llamada del gremio de profesores (Idea era profesora del liceo Vásquez Acevedo) convocando a una asamblea que no admitía demoras. 'Si vas, no me encuentras', repitió Onetti. Sin tomarse en serio el ultimátum, Idea se dirigió a la reunión: 'Pero en cuanto pude me escapé y regresé a casa. Cuando vi la luz prendida pensé que estaba pero cuando abrí la puerta sentí como si me golpearan en el pecho. Había dejado una nota insultándome y diciéndome un montón de barbaridades. Y mis poemas, unos poemas de amor que le había dado, estaban arrugados y tirados a los pies de la cama'. Un nuevo (último) encuentro sucedería en 1974 a raíz del terrible cierre del diario Marcha por la censura del régimen militar. El pretexto de la clausura del diario, al que Onetti estuvo estrechamente vinculado, fue la publicación del cuento ganador de un concurso en el cual fue jurado y en el que los militares leyeron un complot contra la dictadura. Onetti fue confinado a tres meses de cárcel y tratado poco menos que como un enajenado mental. A la salida de ese infierno recibió la visita de su antigua amante quien evocó el reencuentro en un texto que cedió para el libro de Gilio y Domínguez:
'Quedamos solos y callados. Callados. Pero yo no soy como entonces; algo aprendí; algo me enseñó el recuerdo; siempre sentí no haber tenido más madurez para tratarlo entonces. O es la diferencia entre estar y no estar enamorada. Nos moriremos sin aprender a hablarnos', pregunté. Siempre nos costó', dijo. Te acordás de aquella vez que llegaste, después de tanto tiempo y estuvimos veinte, treinta minutos sin hablar, sentados, yo en la cama y tú en la silla. Me inhibiste siempre en todo'. Sí', dijo. Tu también', dije. Una vez me dijiste que no podías comer ni hacer el amor ni... conmigo'. Sí', dijo. Y me miraba por momentos; por momentos volcaba la cabeza; se mordía el labios superior, con una expresión de impotencia, de desesperación? Así que yo no sé lo que es el amor. Vos sufrías de amnesia, evidentemente. La primera vez que entré a tu sala del Museo quedé loco por vos. Nunca entendí lo que me pasaba; pero estaba loco por vos'. Nunca me lo dijiste'. Nunca entendí aquel deseo de posesión, aquel afán dominador. (Yo no recordaba nada parecido). No te dejaba ir a clase (es cierto). No podía soportarlo. Y no se trataba de deseo; si no, no sentiría esta horrible ternura que siento por vos', escribió. Onetti y la Gilio hablan en el apartamento del escritor en Madrid. El narrador tropieza con "Poemas de Amor":
–Andá, leelo–, dice Onetti.

Ya no será/ ya no/ no viviremos juntos/ no criaré a tu hijo/ no coseré tu ropa/ no te tendré de noche/ no te besaré al irme/ nunca sabrás quién fui/ por qué me amaron otros./ No llegaré a saber/ por qué ni cómo nunca/ ni si era de verdad/ lo que dijiste que era/ ni quién fuiste/ ni qué fui para ti/ ni cómo hubiera sido/ vivir juntos/ querernos/ esperarnos/ estar./ Yo no soy más que yo/ para siempre y tú/ ya/ no serás para mí/ más que tú./ Ya no estás/ en un día futuro/ No sabré dónde vives/ con quién/ ni si te acuerdas./ No me abrazarás nunca/ como esa noche/ nunca./ No volveré a tocarte./ No te veré morir/

–¿Por qué dice Idea que nunca sabrás quien es ella?– pregunta la Gilio, acaso la periodista que más lo entrevistó. –No sé... Yo nunca sentí que ella estuviera enamorada de mí.
–No entiendo, ¿cómo que nunca estuvo enamorada? Y los poemas que te escribió?
–Yo no digo que no estuvo, sino que nunca sentí que estuvo. Yo creo que lo suyo es algo muy cerebral, intelectual.
–¿Nada más?
–También cama.

Fuentes Wikipedia, ANSA y otros

SERGIO EDUARDO carrera exitosa en EEUU

El cantor uruguayo Sergio Eduardo que recientemente actuara en la Sala Zitarrosa de Montevideo, retornó a Estados Unidos donde se encuentra radicado desde hace una década, y retomó sus actuaciones. Esta vez integrando el elenco de El fuego del Tango del director argentino Oscar Carrescia con el acompañamiento del Octeto Boedo. Las dos funciones del espectáculo llevado a cabo el pasado 11 de abril en el Centro Cultural Winchester contaron con localidades agotadas.
The Fire of Tango
a World Vibration concert


Winchester Cultural Center
Saturday, April 11
2:00 and 7:00 p.m. • $10 general • $7 seniors


Oscar Carrescia re-creates the Argentinean tango scene with Trio Buenos Aires (Leah Woods, violin; Elena Kapustina, cello; Michelle Lee, piano), the great bandoneon player Coco Trivisonne; singer Sergio Eduardo, accompanied by Octeto Boedo; and dancers Alison and Gabriel. Governor’s Arts Award recipient, founder and director of the Youth Camerata Orchestra, Oscar Carrescia, is a graduate of the Buenos Aires Conservatory of Music, where he studied composition and conducting with Maestro Theodore Fuchs. While attending the conservatory he became concertmaster of the national Radio Station Youth Symphony Orchestra. Since 1986 Mr. Carrescia has performed regularly at Winchester Cultural Center.since 1986 when he founded the Youth Camerata Orchesta.Along for the rhythmic journey are bandoneon player Coco Trivisonno, has accompanied and recorded with notable artists such as Herb Alphert, Stanley Clark, Placido Domingo, Alberto Cortez, Roberto Carlo, Armando Manzanero, Maurice Gainen, Huecco, Guillermo Bodarampe, Jacopierce, Miguel Mateos, Ana Gazzola, Carlos Cuevas, Valeria Linch, and many others. Nowadays, Coco plays with Forever Tango, an ensemble that enjoys great success in all United States, especially Broadway, Las Vegas, and Reno. It’s also very popular in Canada, Japan, Korea, Mexico, Portugal, England, Italy, Taiwan and China. Coco has performed the famous Bandoneón Concerts by Astor Piazzolla with the San Diego Symphony; Presidential Symphony Orchestra of Ankara, Turkey with Cem Duruoz ( Guitar) and Santa Barbara Symphony.Singer Sergio Eduardo was the winner of the Hollywood’s 4th Gardel Festival in 2005. He was born in Montevideo Uruguay and is a long time resident of Las Vegas. He has performed in every mayor hotel in town and at the first tango concert directed by Mr. Carrescia in 2005 at Winchester.Elena Kapustina graduated from the Belarus State Conservatory with a diploma as cellist, chamber music performer and pedagogue. She frecuently performs with many leading musicians in Germany and the U.S.A.Leah Marimo Woods began violin lessons at age five with Oscar Carrescia. She is a member of the Youth Camerata Orchestra and currently perfoms as concertmistress. Ms. Wood has performed several solo concerts and recitals.Michelle Lee started piano at age 5, two years latter she continued studing with Robert Buchel and remained studing for 11 year. She performs regularly throughout the city with the youth camerata Orcheta and Hederson City synphony. She studied violin with Oscar Carrescian and was a concert mistress with the Youth Camenrata Orchestra for three yeas.
Allison and Gabriel met in 1999 in Las Vegas while working at Mistere of Cirque du Soile where they began dancing in partnership. Later on they started Tango Silhouette School of dancing. They give private and group lessons. They perform in a wide variety of shows around the world.Concert-goers are advised to buy tickets early; this group’s last Winchester show sold out, and many were turned away.

EL TANGO patrimonio cultural

La Academia del Tango de la República Oriental del Uruguay invita para este martes 28 de abril a las 19.30 hrs. en la sede de A.C.P.U. Avda. 18 de julio 1268, Piso 1. a la charla EL TANGO, PATRIMONIO CULTURAL, a cargo del Prof. HUGO INDART GEYMONAT.

Actuación especial de Grupo Teatral Germinal.

El Prof. Hugo Indart Geymonat nació en la ciudad de Rosario (dpto. de Colonia), radicado en Montevideo, ha ejercido la docencia, durante 36 años, en diversas instituciones públicas y privadas, promoviendo entre el alumnado la investigación y el estudio del Tango, especialmente en torno a la figura de Carlos Gardel. Ha sido conferencista en múltiples actos en todo el Uruguay. Ha participado en programas radiales, recordándose su valioso aporte desde el programa “Los Favoritos” junto a Roberto Méndez por la lamentablemente desaparecida emisora FM GARDEL de Montevideo y, con Martín Borteiro a través de TV Ciudad de Monevideo, realizando un ciclo de siete programas que muestran la evolución histórica del tango, de gran difusión incluso internacional. Ha escrito para múltiples medios, nacionales e internacionales, entre ellos Diario “Pravda”de Moscú que se edita en cinco lenguas y para la Revista “Conjunto” de Casa de las Américas, de La Habana, Cuba. Escribe regularmente para la Editorial Aula.
Es profesor de guitarra, instrumento que estudió con los más grandes maestros uruguayos; ha musicalizado obras teatrales, muy especialmente del Grupo Teatral Germinal.
En todas las facetas de su actividad, siempre ha sostenido que el tango es una “manifestación de nuestra identidad cultural”, por lo que el título de su disertación se asocia con esta idea.



El Grupo Teatral Germinal . Fue fundado en 1976, con la dirección de Teresa Acosta y Hugo Indart y realizó varios espectáculos para niños y para adultos en el “Teatro El Tinglado”, “La Máscara”, en “Teatro Astral” y en diversos teatros e instituciones culturales de Montevideo y el interior del país. En los últimos años el Grupo retoma sus actuaciones en el año 2005 y 2006 con “Los alegres fantasmas”; en el 2006 y 2007 con “Morite pero con orden”; en 2007 con “Cebolla Quemada”; 2007 y 2008, con “A la cama con Sade” y 2008 y 2009 con “La chiquilina se mató y ya está.” Es un Grupo Estable que cuenta con el apoyo de COFONTE, AGADU y SUA. En el año 2008, es seleccionado por la I.M. de Montevideo para integrar el Proyecto “Montevideo Ciudad Teatral” Tiene en ensayo “La Zapatera Prodigiosa” que se estrenará en Nuevo Arteatro en mayo y la obra de Enrique Estrázulas, “La puta y el Sacristán” que se estrenará en la Sala de AGADU, el 12 de setiembre del corriente año.



En esta oportunidad el grupo presenta para la Academia del Tango de la R.O.del U.el espectáculo “Isla de Flores, esquina Tango”; collage de autores uruguayos, con: Idea y Dirección General de Teresa Acosta; con la actuación de : Julio Torello, Arturo Wilson, Román Indart, Inés Dosil, Marián Indart , Daniela López Martin y Mirta Míguez. Selección Musical: Prof. Hugo Indart. Guitarra: Hugo Indart.

Y LOS NOMINADOS SON...

El martes 28 de abril a las 18:30 hrs. en la Sala Zitarrosa se realizará el lanzamiento de los Premios Graffiti 2009.
Se anunciarán los nominados de la séptima edición y se conocerán las bandas que actuarán el día de la ceremonia.
En el lanzamiento también disfrutaremos del show acústico de Ete & Los Problems, ganador del Graffiti 2008 al Mejor Artista Nuevo.
El lanzamiento será abierto al público en general hasta agotar la capacidad de la Sala.
La entrega de los Premios Graffiti tendrá lugar el próximo 28 de mayo a las 21 hrs. en el Complejo Plaza.
Toda la información de los Premios y votación popular en www.premiosgraffiti.com.uy a partír del 28 de abril

MAIA CASTRO Lluvia inerte

El nuevo disco de MAIA CASTRO contiene 14 canciones, con temas de su propia autoría como "Lluvia Inerte", "Milonga Renga" y versiones de otros artistas como "Cerrar los ojos" de Lisandro Aristimuño, "Al Vacío" de No te va gustar, "Soledad"de Jorge Drexler y "Blues de la Artillería" de Los Redondos.
El disco cuenta con la participación de los músicos Horacio Di Yorio (Productor artístico y Piano), Mauro Carrero (Guitarra), Martín Ibarburu (Percusión), Enrique “Checo” Anselmi (Baby Bass), Pablo “Chamaco” Abdala (Percusión), Roberto de Bellis (Contrabajo) , Leonel Gasso (Bandoneón) y Mario Gula (Violín).
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Lanzamiento exclusivo para la prensa.
Martes 12 de Mayo - 18 : 30 HS.
EL TARTAMUDO CAFÉ Y MÁS ...
8 de octubre esquina Pte. Berro

Dos oyentes de Ciudad de tango serán invitados especiales en este recital. Para participar en el sorteo de esas dos ubicaciones especiales hay que enviar un sms con la palabra TANGO espacio DATOS PERSONALES y la palabra MAIA al teléfono 1234 desde Ancel, Movistar o Claro con un costo de 3 pesos impuestos incluidos.

TANGO CONTEMPO

En Buenos Aires comenzó un ciclo de tango que tendrá como protagonistas a grandes referentes del género en la actualidad.. Juan José Mosalini, Víctor Lavallén, Néstor Marconi, son algunos de los nombres que se suman a la gran lista de invitados que tendrá el ciclo Tango Contempo.

Este lanzamiento incluye a referentes del género como Edgardo Acuña, Pablo Agri, Amores Tangos, Astillero, Fabián Bertero, Boero/Gómez/Gallardo, Damián Bolotín, Contrarreloj, Carlos Corrales, El Arranque, El Descarte, Fain/Mantega, Ramiro Gallo, Ismael Grossman, Nicolás Guerschberg, Jorge Kohan, La Camorra, Nicolás Ledesma, Pablo Mainetti, Bernardo Monk, Juan Pablo Navarro, Sonia Possetti, Sebastián Prusak, Quasimodo Trío, Pollo Raffo, Romo/Greco/Falasca, Diego Schissi, Quinteto Sideral, Quinteto Viceversa.


Con el objetivo de reunir a diferentes músicos para generar hechos culturales: conciertos, estímulo para la composición, producciones discográficas, cruces con otras disciplinas, con la idea de aportar al tango del siglo XXI un espacio para la creación, Tango Contempo se prolongará todos los jueves a partir de las 21.30 hs en el Espacio Urania Giesso, Cochabamba 360 del barrio de San Telmo en Buenos Aires.


Ayer jueves 23 de abril tuvo como invitado a Néstor Marconi Quinteto y al Quinteto Viceversa y continúa los sucesivos jueves.

ESTRENAN en julio "Los Cuerpos de mi Tango"

La compañía Teatral Lepifie vuelve a la escena nacional con un musical:
“Los Cuerpos de mi Tango”

Tres referentes de las artes son convocados para vestir al tango con una nueva estética: Estrella Laurta – Antonio Soubirón – Gabriel Scarone
Seis mujeres tristemente desamadas… Seis almas que se desviven en un espacio atemporal, enigmático y sensual… Seis cuerpos que cuentan sus historias…
Un espectáculo musical que conjuga el tango con el arte escénico y la danza contemporánea, de la mano de la dirección general de la reconocida Estrella Laurta.

Gabriel Scarone, referente del tango nacional, pone su voz a los tangos que juegan entre las historias, con el acompañamiento musical del maestro Roberto Abitante al piano.

El maestro Antonio Soubirón primer bailarín y coreógrafo es el encargado de dar el espacio a los cuerpos que dicen más allá de la palabra.

Una experiencia diferente… Un espectáculo distinto… El tango desde una visión estética y esencialmente renovada…

Espacio Teatro, estrena esta propuesta a mediados de Julio, todos los miércoles a las 20 hs en Mercedes entre Andes y Convención.

Elenco: Carlos Cabral, Leonor López, Cecilia Pérez, Verónica O’brien, Susana Pípolo, Rosana Martínez, Natalia Barraco y Stefania Sedano.

ACADEMIA DEL TANGO convoca a asamblea

La Comisión Directiva de la ACADEMIA DEL TANGO DE LA R. O. DEL URUGUAYen cumplimiento de disposiciones estatutarias (Arts. 10, 11 y concordantes) y resoluciones de anteriores Asambleas, tiene el honor de convocar a los Señores Asociados para el día lunes 27 de Abril del 2009, en la sede del Ateneo de Montevideo, Plaza Cagancha y Avda. Rondeau, para la realización de Asamblea extraordinaria :

ORDEN DEL DIA: 1)-Lectura y consideración del acta anterior. 2)-Designación de la Comisión Electoral (art. 21).- 3) Convocatoria a acto eleccionario en fecha según estatutos. 4) Presentación e informe de padrón electoral. 5) Designación de dos Asambleístas para suscribir el acta.

Se recuerda que: - Los socios fundadores, activos y honorarios que fueran socios de la Institución al adquirir esta categoría, integrarán la Asamblea con derecho a voz y voto, y los socios suscriptores y restantes honorarios, participarán con voz, pero sin voto (Art.7).-
-Es obligación de los Señores Asociados, abonar puntualmente las cuotas establecidas (art.8), debiendo los socios tener abonada la cuota de marzo de 2009 y presentar ante requerimiento la constancia de dicho pago.-
- La fecha de este llamado se ha fijado teniendo presente lo dispuesto en el art. 18 del Estatuto.-
- La Asamblea se reunirá para considerar exclusivamente el Orden del Día (art. 11), y sesionará válidamente con el número de asociados hábiles para integrarla de pleno derecho, que se presenten a la hora de la citación.- (art.13).-
- La Asamblea Extraordinaria, sesionará en primera convocatoria con la mitad más uno de los asociados con derecho a integrarla, y en segunda convocatoria, con los que concurran.- (Art. 13).-
- Se recuerda a los asociados, que para presentar listas al acto eleccionario, deberán establecer número y lema elegidos, y la conformidad de: 1) Siete candidatos titulares para la Comisión Directiva, el primero de los cuales se postulará como Presidente.(Art. 15). Siete suplentes preferenciales para la misma. 2)- En lista separada (art.22) tres candidatos para la Comisión Fiscal, el primero se postulará como Presidente. Seis suplentes preferenciales para la misma. (Art. 19) , y diez socios que presenten la lista.- (art. 22)

1ra Convocatoria HORA 20 Y 30. 2da.Convocatoria HORA 21 Y 30.-

Dr. FRANCISCO D´ANGELO Prof. HUGO INDART GEYMONAT
Presidente Secretario


DADA LA IMPORTANCIA DE LOS ASUNTOS A TRATAR SE ENCARECE LA CONCURRENCIA Y PARTICIPACION ACTIVA DE LOS ASOCIADOS QUEDANDO A DISPOSICION DE LOS MISMOS LOS ESTATUTOS Y ACTAS ANTERIORES Y QUE LOS INTEGRANTES DE LA ACTUAL COMISION PUEDEN PROPORCIONARLES LOS INFORMES QUE SOLICITEN-

TANGO EN OBRA un abril muy tanguero

El tango nos expresa a veces de una manera explícita y otras de una manera implícita, pero siempre, inevitable.

abril 2009

1) Abril de 2009 encuentra a Montevideo realizando en forma conjunta a Buenos Aires una gestión ante la UNESCO de la propuesta de incorporar “el tango” a la lista de Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad como genuina expresión de la cultura rioplatense, por otra parte, en esa línea de construcción conjunta con Buenos Aires

2)16 de abril: Fun-Fun. Ciudadela 1229 20:00 Hs. Presentación del ciclo “Tango, en Cafés y Bares de las dos Orillas”.

Gobierno de Buenos Aires, Ministro de Turismo y Cultura Hernán Lombardi
Intendencia Municipal de Montevideo, Intendente Ricardo Ehrlich
Departamento de Cultura, Mauricio Rosencof
Ministerio de Turismo, Lilián Kechichián
Espectáculo: Malena Muyala (Montevideo) y La Vázquez Band (Buenos Aires)
“El ciclo de Tango en Bares y Cafés de dos Orillas es la culminación de un fructífero esfuerzo conjunto por establecer programas integrados entre las ciudades de Montevideo y Buenos Aires, enmarcados en sendos y variados compromisos culturales asumidos por ambos gobiernos. Entre ellos, sin duda el más trascendente, el de preservar y enriquecer las comunidades tangueras del Río de la Plata al postular “Tango” para su inclusión en la Lista del Patrimonio Cultural Inmaterial de Humanidad elaborada por UNESCO.
Con estos pasos efectivos se intenta además, ratificar la comprensión popular de la Región del Plata como un espacio cultural único y diverso, capaz de desarrollar su integración y fortaleza más allá de avatares y dificultades surgidas desde la economía o la política, estableciendo corredores culturales que permitan la convivencia permanente de artistas y el intercambio de acervos entre ambas ciudades.
La elección de los Bares y Cafés como escenarios comunes en ambas orillas del gran río, se sustenta en el importante papel que estos espacios han jugado de un modo sostenido en nuestras sociedades, al erigirse en legítimos ámbitos tanto de integración cultural, como de creación de significados y sentidos que, en última instancia, terminarán por ser irradiados inexorablemente al resto de la comunidad. Bien sabido es, por lo pronto, que en el bullicio o en la mesura de sus mesas se generó buena parte de la poesía, la narrativa y la dramaturgia nacional, se realizaron reportajes célebres, se redactaron manifiestos incendiarios, se polemizó con pasión sobre revoluciones y utopías, se elaboraron teorías sobre la vida y la muerte, se desnudaron amistades y amores legendarios o se forjaron para una nación entera preámbulos y epílogos de jornadas históricas.
Estos Bares y Cafés seleccionados son una muestra del enorme patrimonio material e inmaterial existente en ambas ciudades, con elementos comunes pero a su vez con rasgos distintivos, que debemos preservar como identidad y legado para las generaciones siguientes. Por eso no tenemos dudas de que el Tango encuentra y encontrará en ellos, el medio más adecuado y legítimo para presentarse y representarse en toda su vitalidad a través de jóvenes creadores, estableciendo a través de este ciclo, un diálogo fervoroso y constante entre las comunidades tangueras de las dos ciudades”.
Eduardo León Duter (Montevideo) Liliana Barela (Buenos Aires)

3) Una serie da actividades conmemorativas de la semana de La Cumparsita, con espectáculos en la sala Zitarrosa, milonga en el Entrevero el sábado 18 a las 17 hs entre otras acciones que organizan distintas entidades en la ciudad


4) Y el sábado 18 a las 23 hs en Vieja Viola, Paysandú 1639 esquina Minas, con la presentación de la Orquesta de Miguel Villasboas, comienzo de una línea de trabajo en coordinación con sus organizadores, dirigida a los locales de baile, milongas, clubes sociales, academias, aquellos lugares que albergaron aun en momentos donde el tango vivió un ciclo de retraimiento, los elementos que permitieron que hoy pueda seguir vivo y en desarrollo.

Algunas de las medidas a instrumentar

La presentación de músicos uruguayos en estos espacios para promover el encuentro entre integrantes de las distintas vertientes del tango, compositores, ejecutantes, bailarines etc.

Muestras e intercambios de bailarines en ambas ciudades, exhibiciones y clínicas

Actualizar periódicamente la información de las actividades de tango a través de los medios públicos que la ciudad de Montevideo dispone contribuyendo a la mayor visibilidad de las actividades que la comunidad del tango, sus organizaciones y gestores está realizando

Facilitar las gestiones ante los organismos públicos pertinentes que contribuyan a reconocer las peculiaridades y el importante valor patrimonial a los efectos de eventualmente adecuar reglamentaciones.


Tango en Obra –Departamento de Cultura de Montevideo

TANGHETTO nominado a los GARDEL


TANGHETTO, banda dos veces nominada al Latin Grammy, que llevó su música a mas de 20 países, representando el sonido actual de Buenos Aires, que desplazó mas allá el concepto de “electrotango”, que vendió mas de 100.000 discos en Argentina, que sólo en los últimos 5 años fue vista en vivo por mas de 200.000 personas, está nominada para los premios Gardel 2009 con su álbum “El Miedo a la Libertad”.

ATIPICA presentación

El Ciclo de Conciertos de Otoño de InterArte continúa el jueves 23 de abril a las 20:30 hs. en el Teatro del Centro con la presentación de la Atípica Tango Band bajo la dirección musical del Mtro. Santiago Gutiérrez y la dirección general del Mtro. Ariel Britos, en el espectáculo que lleva como título “Porque somos tango”.

InterArte / CICLO DE CONCIERTOS DE OTOÑO
“Porque somos tango” Jueves 23 de abril - 20:30 hs.
Teatro del Centro “Carlos Eugenio Scheck”

Entradas en venta ($150) en boletería del Teatro del Centro – Plaza Cagancha 1164. – Tel: 902-89-15

ATÍPICA TANGO BAND

Mathías Pereyra y Mario Roldós (violín)
Franco Daniel Franco y Leticia Gambaro (viola)
Virginia Jara (violoncello)
Mathías Ribeiro (contrabajo)
Claudia Rieiro y Anaclara Sunhary (flauta)
Gastón Modernell (oboe)
Karen Martínez y Yoell Ribeiro (clarinete)
Víctor Mederos (piano)
Santiago Gutiérrez (bandoneón)

Dirección Musical: Santiago Gutiérrez
Dirección General: Ariel Britos

GAFFITIS 2009 y los inscriptos son...








Tango desatado
Frade/Jaurena/Aslán

Retratos para una historia del tango
Desde el Alma

Orquesta Escuela Destaoriya
Orquesta Escuela Destaoriya

Orígenes
Fernando Goicoechea

Luna de tango
Francisco Falco

Libre
Valeria Lima

La voz y la imagen del tango en la ciudad
Gustavo Nocetti

Homenaje a Astor Piazzolla
Nestor Vaz

Acrata
Fugata Tango

Entre tanto… tangos
Nelson Pino

Bien parejito
Cuarteto Ricacosa

BARES Y CAFES DE DOS ORILLAS

El ciclo “Tango en Bares y Cafés de dos Orillas” es la culminación de un fructífero esfuerzo conjunto por establecer programas integrados entre las ciudades de Montevideo y Buenos Aires, enmarcados en sendos y variados compromisos culturales asumidos por ambos gobiernos. Entre ellos, sin duda el más trascendente, el de preservar y enriquecer las comunidades tangueras del Río de la Plata al postular “Tango” para su inclusión en la Lista del Patrimonio Cultural Inmaterial de Humanidad elaborada por UNESCO.

Con estos pasos efectivos se intenta además, ratificar la comprensión popular de la Región del Plata como un espacio cultural único y diverso, capaz de desarrollar su integración y fortaleza más allá de avatares y dificultades surgidas desde la economía o la política, estableciendo corredores culturales que permitan la convivencia permanente de artistas y el intercambio de acerbos entre ambas ciudades.

La elección de los Bares y Cafés como escenarios comunes en ambas orillas del gran río, se sustenta en el importante papel que estos espacios han jugado de un modo sostenido en nuestras sociedades, al erigirse en legítimos ámbitos tanto de integración cultural, como de creación de significados y sentidos que, en última instancia, terminarán por ser irradiados inexorablemente al resto de la comunidad. Bien sabido es, por lo pronto, que en el bullicio o en la mesura de sus mesas se generó buena parte de la poesía, la narrativa y la dramaturgia nacional, se realizaron reportajes célebres, se redactaron manifiestos incendiarios, se polemizó con pasión sobre revoluciones y utopías, se elaboraron teorías sobre la vida y la muerte, se desnudaron amistades y amores legendarios o se forjaron para una nación entera preámbulos y epílogos de jornadas históricas.

Estos Bares y Cafés seleccionados son una muestra del enorme patrimonio material e inmaterial existente en ambas ciudades, con elementos comunes pero a su vez con rasgos distintivos, que debemos preservar como identidad y legado para las generaciones siguientes. Por eso no tenemos dudas de que el Tango encuentra y encontrará en ellos, el medio más adecuado y legítimo para presentarse y representarse en toda su vitalidad a través de jóvenes creadores, estableciendo a través de este ciclo, un diálogo fervoroso y constante entre las comunidades tangueras de las dos ciudades”.

ULTIMO MOMENTO... ESPINDOLA INTERNADO

ULTIMO MOMENTO... Fue internado y se recupera tras una intervención quirurgica el cantor Néstor Espíndola, en virtud de lo cual fue suspendido el espectáculo del dia 30 de abril.

Néstor ESPINDOLA, Edison BORDON y Lucho MARTINEZ viajaron en 2008 a Australia para celebrar el DIA URUGUAYO del TANGO. El cantor junto al bandoneonista y al guitarrista participaron durante 15 días de una serie de espectáculos en las ciudadesde Sydney y Melbourne, congregando en cada uno de ellos a medio millar de entusiastas tangueros. El auditorio estuvo compuesto fundamentalmente por uruguayos y argentinos y por oriundos lationamericanos que siguieron atentamente las interpretaciones del trio oriental. Para perpetuar este acontecimiento se editó un disco compacto titulado DIA URUGUAYO del TANGO en AUSTRALIA que recoge una docena de los titulos mas aplaudidos en los shows realizados en Oceanía. El disco será lanzado con un show espectacular en Sala ZITARROSA de Montevideo el próximo jueves 30 de abril a las 20 hrs. Participarán Néstor ESPINDOLA, Edison BORDON, Lucho MARTINEZ, la cancionista Roxana FLORES y dos parejas de bailarines FABRICIO y XIMENA, y JOSE PEDRO y MARIA LAURA. La conducción estará a cargo de Roberto MENDEZ. Las entradas ya estan a la venta en RED UTS y en la propia Sala ZITARROSA.

MATOS RODRIGUEZ VIVE

Con nuevos integrantes y siempre bajo la dirección del violinista JUAN MANUEL MOURO la Orquesta Matos Rodríguez - La Cumparsita se presentará en el Teatro Solis de Montevideo el próximo miércoles 22 de abril a las 20 hrs.

Ahora la producción está a cargo de Marcello PEREZ POSSE.
La conformación de la agrupación para la actuación agendada en el Solis es la siguiente:

Piano: Sergio MAGGIO
Contrabajo: Sergio MOURO
Bandoneón: Leonel GASSO
Violoncello: Víctor ADDIEGO
Viola: Leonora IGLESIAS
Violines: Mario BERETA y Juan Manuel MOURO

Cantores.. Daniel CORTES y Juan Carlos ALONSO

Podes integrar la ORQUESTA ESCUELA DESTAORIYA

Se ha detectado la falta de oportunidades para que los jóvenes músicos interesados en el tango puedan acceder al conocimiento específico de su interpretación.

Fundación Cienarte ha creado la Orquesta Escuela Destaoriya, dirigida por el Maestro Raúl Jaurena y llama a jóvenes músicos interesados en ingresar a la misma.

Los requisitos son:
1. Ser menor de 25 años
2. Ser intérprete de alguno de los siguientes instrumentos musicales: bandoneón, violín, piano, contrabajo, saxo barítono, clarinete, fagot, percusión (vibráfono) o guitarra
3. Interpretar correctamente el instrumento y tener experiencia en presentaciones públicas, interpretando cualquier género musical

Interesados enviar curriculum a: secretaria@cienarte.org o entregarlo personalmente de lunes a viernes de 18.00 a 21.00 hs. en Aquiles Lanza 1290, Local 8 (Mercado de la Abundancia).

El plazo de inscripción vence el 4 de mayo de 2009 a las 20.00 hs.

DESPUES DE LA OFICINA... EL BRASILERO


SALIR DEL TRABAJO, REUNIRSE, TOMAR Y COMER ALGO TENTADOR, ESCUCHANDO EL MEJOR TANGO.

AFTER OFFICE TANGUERO EN EL CAFÉ BRASILERO.

UNA NUEVA PROPUESTA BASADA EN UNA VIEJA IDEA.

Cantan GABRIELA MORGARE, FRANCISCO FALCO y LUIS EDUARDO REYES con la guitarra de JULIO COBELLI.

MIERCOLES 15 DE ABRIL DESDE LAS 18.30 EN EL BRASILERO.

Tres voces distintas. Tres artistas que llegan desde diferentes lugares, pero con el mismo destino. Tres cantantes que buscan otorgar al público, excelencia tanto en el canto como en la interpretación.

GABRIELA MORGARE- Una de las voces femeninas más importantes de Uruguay. La melodía personalizada de dulzura. Recientemente llegada de Bariloche, donde concurrió representando a nuestro país en la 8va Cumbre Mundial del Tango.

Hoy es la voz solista de Fugata Tango, emblemática agrupación del dos por cuatro montevideano, con quienes dio a luz en el 2008, un disco imperdible para entendidos….Acrata.

FRANCISCO FALCO- Surgido como ganador del Certamen Gustavo Nocetti de Joventango, ha tenido una fecunda actividad a lo largo de estos tres años en que ha incursionado en el tango. Una voz definida por los críticos como de excelencia para el género. También participó de la 8va Cumbre Mundial del Tango en Bariloche y llega al Brasilero para promover su primer disco oficial, Luna de Tango.

LUIS EDUARDO REYES- Una voz melódica que ingresa al tango desde el mismo Certamen Gustavo Nocetti. Alumno de Anibal Oberlín, muestra matices muy personales que hacen de sus interpretaciones algo especial. Editó el año pasado Un tango para Eladia, su primer trabajo discográfico e interpretará varios de esos temas en estas tardes de tango.

Los tres, acompañados por la Guitarra mayor de nuestro tango, JULIO COBELLI. El artista que ha tocado junto a los cantantes más importantes de los últimos 40 años. Una de las guitarras principales de Alfredo Zitarrosa. El Maestro de cantores y un referente para América toda.

Todo en un lugar mítico. Ideal para un tango íntimo, sin igual para un descanso del trabajo, antes de llegar a casa…El Café Brasilero de Montevideo.

Los esperamos.

Informes y reservas 915 81 20
Ituzaingó 1447

cLaSes dE tAnGo


dinàmica / piel / conexión / musicalidad / abrazos / dialogos / risas


EdUaRDo Y gAbRiEla


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dE 19.o0 a 21.0o

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PeReZ cAsTeLlaNoS 1381 eSQ. sArAnDÌ

3124795 / 099 76 55 98 / 099 95 61 46

SEMANA DEL ABRAZO


Semana santa, turística, criolla y del ABRAZO:

MILONGA del miércoles 8: a las 24 hs. habrá un cumple sorpresa... con torta para todos los presentes.
En la del domingo de Pascuas, los recibiremos con las tradicionales trufitas de chocolate.
En ambas, muchos abrazos.
Los esperamos, como siempre: ! la casa y el corazón abiertos a los amigos !


JOVENTANGO tambien en Semana de Turismo