PINO americano

Mientras su disco compacto ENTRE TANTO...TANGOS se sigue vendiendo a muy buen ritmo y a la vez prepara su próximo show para setiembre en la Sala Zitarrosa, NELSON PINO regresa a nuestro país después de un periplo que nuevamente lo llevó, con inusitado éxito por varias ciudades de los Estados Unidos. En efecto, Pino cantó en el TEATRO AVALON de la ciudad de Easton, en el LISNER AUDITORIUM de Washington y en el LYRIC OPERA HOUSE con la Orquesta Sinfónica Panamericana y el bandoneonista Daniel Binelli, en un teatro que cobijaba nada menos que 2.500 espectadores que vivaron a nuestro popular cantante.También corresponde señalar, que en los anteriores conciertos, actuó como solista el Mtro. RAUL JAURENA, Grammy Latino 2007, quien se presentara el pasado años en nuestro país. Presentaciones en la principal Base Militar de los Estados Unidos en un evento no miliar, en la Embajada de Uruguay en los Estados Unidos donde se reunió el cuerpo diplomático del resto del mundo y en una sala de Long Island coronaron la presencia de PINO nuevamente en el país del norte,con el éxito que cosecha año a año en el país del norte

TANGO EN LA UCUDAL

TRÍO LOS CIGARROS
Tangos de la guardia vieja
Sábado 23 de mayo - 21 hrs.
UNIVERSIDAD CATOLICA

Nicolás Ibarburu (voz y guitarra)
Álvaro "Tití" Fontes (voz y guitarrón)
Ney Peraza (voz y guitarra)
Invitados especiales: Martín Ibarburu y quinteto La Mufa

Los Cigarros tienen apenas dos años de trayectoria como trío y ya lograron conquistar un lugar de privilegio en el medio tanguero montevideano.
Actuaron en varias oportunidades en Argentina, participando con gran suceso en el Festival de Tango de la Municipalidad de Buenos Aires.

El trío explora una veta abandonada de la música típica del Río de la Plata, rescatando y recreando un valioso repertorio de viejos tangos , valsecitos criollos, milongas y foxtrots, con autenticidad y pasión.
Alvaro Fontes es considerado por críticos y especialistas como una de las mejores voces del tango en la actualidad, y junto a los experientes guitarristas Nicolás Ibarburu y Ney Peraza, logra un espectáculo mágico, que atrapa por igual a los amantes del género, como a los que recién se acercan a él.

Álvaro Fontes: Cantante de la banda Contraseña de Jaime Roos desde el año 2000 y del grupo Los Mareados, desde su fundación. Ha salido en la murga La Gran Siete como cantante, cupletero y bombista. Grabó con músicos de la estatura del propio Roos y Adriana Varela entre muchos otros.

Ney Peraza: Músico y docente de larga trayectoria en Uruguay. Ha integrado desde el año 2000 (como guitarrista , cantante y arreglador) la banda Contraseña de Jaime Roos. Es parte del grupo Los Mareados desde su fundación y ha integrado la banda de Edú "Pitufo" Lombardo, entre otras formaciones. Es creador y arreglador del espectáculo Mateo x 6. Tocó y grabó con muchas de las bandas y músicos más importantes del Uruguay y la Argentina.

Nicolás Ibarburu: Es uno de los guitarristas eléctricos más reconocidos del Río de la Plata, grabando y acompañando a músicos de la talla de Jaime Roos, Rubén Rada, Fito Páez, L.A.Spinetta y Adriana Varela entre otros. En los últimos años ha incursionado en el tango, acompañando a Francis Andreu (junto a Ney Peraza), transformándose en poco tiempo en uno de los guitarristas referentes del género.

SEGUNDAS PARTES... siempre fueron buenas

Néstor Vaz y su quinteto aprovechan la oportunidad de la salida de su segundo CD para presentar su propuesta 2009, la que han denominado “Concierto para quinteto”.
En lo que ya es una costumbre del Quinteto, el espectáculo de presentación de un CD no es una reiteración de todos los temas grabados en el mismo
Y es por eso que a su trabajo discográfico lo han denominado “Segundas partes….siempre fueron buenas”, como la continuación del llamado “Homenaje a Astor Piazzolla” que fuera presentado el año pasado….
Néstor Vaz ha desarrollado con su bandoneón una larga labor integrando y dirigiendo distintos grupos, recorriendo todos los estilos y las épocas del tango, lo que lo ha colocado en un lugar preponderante de la escena musical del Uruguay. Poseedor de un estilo y un sonido propios, su expresividad interpretativa ha servido además a otras propuestas que lo han aproximado a otros estilos musicales, tan diferentes que van desde el rock al jazz pasando por el canto popular uruguayo, la murga y el candombe.
Con la integración del Quinteto ha logrado reunir a talentosos músicos que provienen de diferentes escuelas: el swing tanguero sumado a la formación académica del pianista y director Alvaro Hagopian, la calidad interpretativa creciente del violinista Matías Craciun, la técnica sutil y la improvisación fruto de su experiencia en el jazz del guitarrista Jorge Nocetti, y la versatilidad del contrabajista Cono Castro basada en su amplia experiencia en el tango, el candombe y el jazz, ayudan al bandoneonista a conformar su propuesta.
El desafío es conmover la platea a solo música……

Sala Zitarrosa, domingo 7 de junio, 20 horas

ORION Producciones artísticas
Contacto y prensa: Adriana Barreiro 099702802
nestorvazquinteto@gmail.com
http://www.nestorvaz.com/

Entradas en venta en Red UTS y en la propia Sala. Convenios. Descuento anticipadas.

SE SEMBRO MARIO BENEDETTI

El escritor uruguayo, Mario Benedetti, falleció este domingo en Montevideo a la edad de 88 años, tras padecer de una patología intestinal crónica que los últimos meses agravó su estado de salud.

“Falleció mientras dormía en su domicilio y en profunda paz. De a poquito dejó de respirar”, dijo su secretario Ariel Silva, minutos antes que los medicos firmaran el acta que certificaba su muerte.

Luego de concerse la muerte del célebre escritor, el gobierno uruguayo decretó duelo nacional y dispuso que su velatorio se desarrolle con honores patrios desde las 12H00 GMT del lunes en el Salón de los Pasos Perdidos del Palacio Legislativo, sede del Congreso, señaló el vicepresidente de la República, Rodolfo Nin Novoa.



La frase del título con el que Ciudad de tango encabeza la noticia en este blog pertenece al presidente de la República O. del Uruguay, Dr. Tabaré Vazquez, quien al ser consultado por los colegas de la prensa dijo «Los poetas como Benedetti no mueren, se siembran»




El pasado 6 de mayo, luego de 12 días de hospitalización, el escritor fue dado de alta, ya que según informaron sus familiares, había “respondido excelentemente al tratamiento médico instituido, lo que determinó que se otorgara el alta a domicilio”.

En aquel momento, se informó que el escritor se retiraba “estable, lúcido y que no requería otras medidas médicas salvo a las que era sometido antes de ser internado”.

El escritor estuvo hospitalizado cuatro veces el año pasado en Montevideo debido a diversos problemas físicos.

En su última aparición pública, en diciembre de 2007, Benedetti fue condecorado con la Orden Francisco de Miranda por el presidente de Venezuela, Hugo Chávez, en un acto que se celebró en la Universidad de la República, en Montevideo.

Ese día Benedetti, que ya presentaba un estado físico deteriorado, fue saludado con una ovación de varios minutos en una abarrotada sala de actos de la universidad.

Benedetti fue autor de más de ochenta libros de poesía, novelas, cuentos y ensayos, así como de guiones de cine, fue galardonado con el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana (1999), el Premio Iberoamericano José Martí (2001) y el Premio Internacional Menéndez Pelayo (2005).

Su última obra publicada, el poemario “Testigo de uno mismo”, fue presentada en agosto del año pasado.

Antes de su último ingreso, Benedetti estaba trabajando en un nuevo libro de poesía cuyo título provisional es “Biografía para encontrarme”.

Al conocerse de la noticia de su muerte medios internacionales resumieron la noticia con estas palabras: “El escritor Mario Benedetti murió hoy en Montevideo y dejó huérfana a la literatura uruguaya y latinoamericana de uno de sus poetas y narradores más prolíficos, venerado por generaciones por su ética social y su melancólico canto a la vida”.

Benedetti abordó todos los géneros literarios, en los que reflejó una mirada crítica de izquierda que le llevaría al exilio y a ser, hasta sus últimos días, un firme detractor de la política exterior de Estados Unidos.

Sus poesías fueron cantadas por autores como Joan Manuel Serrat, Daniel Viglietti, Nacha Guevara, Luis Pastor o Pedro Guerra, y sus novelas más famosas llevadas al cine, como “La tregua” (1974) o “Gracias por el fuego” (1985), a cargo del director argentino Sergio Renán.

Este exponente por antonomasia de la llamada generación uruguaya de 1945, la “generación crítica”, nació el 14 de septiembre de 1920 en Paso de los Toros, en el Departamento de Tacuarembo.

En 1928 comenzó sus estudios primarios en el Colegio Alemán de Montevideo, donde, según contaba el propio Benedetti, gustaba de escribir en verso las lecciones e incluso sorprendió a sus maestros con un primer poema en ese idioma.

Antes de dedicarse a la escritura, Benedetti hizo de taquígrafo, cajero, vendedor, librero, periodista, traductor, empleado público y comercial, oficios que supusieron un contacto con la realidad social de Uruguay que fue determinante a la hora de modelar su estilo y la esencia de su escritura.

Entre 1938 y 1941 residió en Buenos Aires y en 1945 ingresó en el semanario Marcha como redactor y publicó su primer libro, “La víspera indeleble”, de poesía.

Residió en París entre 1966 y 1967, donde trabajó como traductor y locutor para la Radio y Televisión Francesa, y luego de taquígrafo y traductor para la UNESCO.

En 1968 fundó en La Habana el Centro de Investigaciones Literarias de la Casa de las Américas, que dirigió hasta 1971, y encabezó el Departamento de Literatura Latinoamericana de la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Universidad de Montevideo, entre 1971 y 1973.

En los setenta desarrolló una intensa actividad política, como dirigente del Movimiento 26 de Marzo, del que fue cofundador en 1971 y al que representó en el Frente Amplio, coalición izquierdista que alcanzó el poder en 2005.

Su obra

En una época trepidante, el escritor uruguayo publicó obras como “Esta mañana y otros cuentos” (1949), “Poemas de oficina” (1956), “Ida y vuelta” (1958) y “La tregua” (1960).

En 1949 Benedetti avanzó en su carrera periodística con su labor en la destacada revista literaria Número, compaginando al tiempo sus tareas de crítico con una carrera imparable como escritor.

Con el golpe militar de 1973 renunció a su cargo universitario y se exilió, primero en Argentina y después en Perú, donde fue detenido, deportado y amnistiado.

Benedetti se instaló en Cuba en 1976 y un año más tarde se trasladó a Madrid, donde permaneció hasta 1985, cuando, con el fin de la dictadura uruguaya, puso fin a doce años de exilio.

Entre las obras de esta época aparecen “Letras del continente mestizo” (1967), “Inventario 70″ (1970), “El escritor latinoamericano y la revolución posible” (1974) y “Con y sin nostalgia” (1977).

Su obra teatral “Pedro y el capitán” (1979) fue representada en Madrid en 1981 y un año después aparecieron sus “Cuentos” y la novela “Primavera con una esquina rota”.

En 1984 publicó “Geografías” y “El desexilio y otras conjeturas” y tres años después, tras volver a Uruguay, se convirtió en miembro del Consejo Editor de la revista de izquierdas Brecha.

De 1985 data su colaboración con Joan Manuel Serrat en el disco “El sur también existe”.

A partir de entonces su producción es imparable, con títulos como “Despiste y franquezas” (1991), “La borra del café” (1993), “Andamios” (1996) y los poemarios “Mas acá del horizonte” (1997) y “La vida, ese paréntesis” (1998).

En la década siguiente aparecieron “El porvenir de mi pasado” (2003), “Memoria y esperanza, un mensaje para los jóvenes” (2004) y los poemarios “El mundo que respira” (2001), “Existir todavía” (2004) y “Vivir adrede” (2007), entre otros.

Numerosas distinciones

Benedetti recibió numerosas distinciones, entre ellas la Medalla Haydee Santamaría del 30 aniversario de la Casa de las Américas en La Habana (1989) y la Medalla Gabriela Mistral del Gobierno chileno (1996).

Además, el premio León Felipe de España a los valores cívicos (1997), el Iberoamericano José Martí y el Internacional italiano de Literatura La Cultura del Mar, ambos en 2001, año en que también fue nombrado “Ciudadano Ilustre de Montevideo”.

El escritor, doctor Honoris Causa por universidades de España, Uruguay y Argentina, quedó viudo en 2006 de Luz López Alegre, con quien se había casado en 1946.

En 2007 fue condecorado con la Orden Francisco de Miranda en grado de ‘generalísimo’ por el Gobierno venezolano y en 2008 obtuvo el I Premio ALBA del Fondo Cultural de la Alternativa Bolivariana para las Américas en la categoría de Letras.

http://www.telesurtv.net/noticias/secciones/nota/50086-NN/murio-el-celebre-escritor-uruguayo-mario-benedetti/

«Soy un escritor leído, nada más»

El autor de ´La tregua´ Mario Benedetti resume su vida y su obra y reconoce que ahora está “tranquilo y en paz”. “Tengo el corazón solo y enfermo; ahora la poesía se forma en mi mente”, dice.

Está delicado de salud y ya no desea hacer muchos viajes, aunque tampoco piensa en dejarnos. Pero algo de él se fue con su esposa, Luz, y con la antesala de su adiós, que empezó mucho antes con esa enfermedad que es el Alzheimer. Eso sí, está convencido de que nunca dejó de saber quién era. Benedetti sigue con sus cinco sentidos y su capacidad intelectual tan viva como cuando leemos sus letras a través de los personajes de sus novelas, sus cuentos y, sobre todo, su poesía. Porque además de manejar el lenguaje de la palabra tiene el don de transmitir en sus versos sentimientos tan intensos que, si somos capaces de leerlos hacia dentro, nos creeremos que han sido escritos para nosotros. Y es que Mario Benedetti, hombre discreto y poco dado a dar que hablar, tiene todo que contarnos en el inmenso regalo que es su obra.

-¿Se nace poeta?
-Sí. Desde niño quise y pensé que sería poeta. Aunque las circunstancias y la vida de aquellos momentos hicieron que me demorase bastante en publicar mi primer libro.
-¿Es la literatura una forma de vida?
-Las convicciones, la experiencia, la forma de mirar la vida es, tal vez, lo que nos diferencia a los poetas del resto de la humanidad. Pero es algo en lo que se piensa ahora, cuando ya el tiempo no existe. Sin las prisas de la vida activa. En esta calma que nos llega cuando los años se nos vienen encima.
-Varios de sus libros han sido llevados al cine. ¿Está satisfecho de estas adaptaciones?
-De unas más y de otras, menos. Por ejemplo ´La tregua´, que es la que más éxito ha tenido, aunque al principio hubo algunos desacuerdos entre el director, Sergio Renán, y yo, me ha ido gustando con el tiempo. Los desacuerdos tuvieron que ver con que los dos éramos inexpertos. Para él era su primera película y para mí, mi primera novela llevada al cine. Pero, eso sí, incluso en esos momentos de desencuentro, reconocí que Sergio era un gran director de actores. Ahora he vuelto a ver la película y reconozco que me gusta más que cuando se estrenó.
-¿Qué impresión siente un escritor al ver, por primera vez en la pantalla, una película basada en una novela suya?
-Cuando uno escribe un libro siempre es inevitable ponerle rostro a los personajes. Después, cuando les ves en la pantalla, son otros a los que el autor imaginó. Pero eso es así y forma parte del trasvase de un género al otro. Son artes distintos. Y, por ejemplo, en ´Las sorpresas´, que estaba basada en tres cuentos míos, de dos hice el guión, pero tuve que cambiarles yo mismo hasta las actitudes de los personajes para pasar al cine. Son lenguajes distintos el que se habla en el cine y el de la literatura.
-¿En qué medida usted y otros escritores latinoamericanos se beneficiaron del famoso ´boom´ de la literatura latinoamericana?
-El ´boom´ lo formaron inicialmente cuatro grandes escritores: Gabriel García Márquez, Mario Vargas Llosa, Julio Cortázar y Carlos Fuentes que, curiosamente, vivían todos fuera de sus respectivos países. El ´boom´ tuvo ciertas connotaciones mercantiles, pero, a su vez, puso sobre el tapete la literatura latinoamericana y a partir de ahí se empezó a investigar y a buscar a los demás. No podía ser que en un continente tan grande sólo hubiese cuatro grandes escritores. Esa búsqueda generó una atención, sobre todo, hacia la novela, aunque cuando el ´boom´ apareció yo ya tenía dos o tres libros publicados en España. Incluso la novela ´Gracias por el fuego´ había sido finalista de un importante concurso, pese a que la censura española no permitió la publicación de la novela.
-Cuentos, ensayos, novelas… Pero siempre poesía.
-Sí. Yo soy, sobre todo, poeta. La poesía tiene que ver con los sentimientos del poema, no con la edad. Pese a todo ahora, escribo poesía. Hay jóvenes que empiezan su carrera literaria eligiendo la poesía porque creen que se trata de un género más fácil. Pero se equivocan. Es un género con muchas más dificultades que otros. A veces se puede escribir en verso libre, pero no se dan cuenta de que, para ello, antes hay que partir del conocimiento de los clásicos, saber manejar los métodos, partir de endecasílabos, dos o tres, o alejandrinos en tres o cuatro líneas y que son versos clásicos cortados. Ahora que es cuando más tiempo tengo para pensar creo que es así como Picasso, para romper la figura, tuvo que demostrar primero que sabía reproducirla de forma exacta.
-¿Cómo ha sido su vida?
-Está siendo larga. En cada vida hay muchas vidas. Hasta uno mismo se sorprende. Hace nada siempre buscaba tiempo para escribir. Me definí a mí mismo como “un escritor sin tiempo”. Temporadas agobiantes de viajes, talleres, seminarios,todo ello me acompañaba ella. Ahora, el corazón, solo y enfermo, descansa. Y la poesía se forma en la mente, con los recuerdos y los sueños.
-Antes de vivir de la literatura trabajó en muchos oficios. ¿Eso es lo que ha hecho que su obra se entienda como ´comprometida´?
-En aquellos tiempos la economía no daba para vivir de escribir. La vida daba duro y no quedaba otra que hacer casi de todo. Tuve que vivir la realidad de mi país como la vivíamos todos. Pero lo de ´comprometida´ fue un cartel que me pusieron los que no se comprometían con nada. Era más una descalificación. Lo que sí tengo claro y siempre ha sido así es que, a la hora de escribir, primero tienes que funcionar como escritor en el género que sea y después, comprometerte. Porque por muy magnífico que sea el mensaje social o político, si la palabra es torpe o está mal utilizada, al final se vuelve contra ese mensaje. Pero yo no lo he hecho para ser o no comprometido. Ha sido espontáneo, como una manera de entender y de llevar mis vivencias.
-Mirando hacia atrás cuando comenzó a juntar letras, con medida o sin ella, ¿se imaginaba siendo quien es, un autor al que leerán y admirarán nuestros nietos?
-Soy un escritor leído, con una literatura difundida, pero nada más. Lo que sí he intentado es ser coherente, entre otras cosas para llegar a este momento tranquilo y en paz.

Entrevista publicada el 20 de Mayo 2008 en http://www.laopinióndemalaga.es/

BANDONEON
Mario Benedetti (1978-1979). Cotidianas.

me jode confesarlo
pero la vida es también un bandoneón

hay quien sostiene que lo toca dios
pero yo estoy seguro que es troilo
ya que dios apenas toca el arpa
y mal

fuere quien fuere lo cierto es
que nos estira en un solo ademán purísimo
y luego nos reduce de a poco a casi nada
y claro nos arranca confesiones
quejas que son clamores
vértebras de alegría
esperanzas que vuelven

como los hijos pródigos
y sobre todo como los estribillos


me jode confesarlo
porque lo cierto es que hoy en día
pocos
quieren ser tango
la natural tendencia
es a ser rumba o mambo o chachachá
o merengue o bolero o tal vez casino
en último caso valsecito o milonga
pasodoble jamás

pero cuando dios o pichuco o quien sea
toma entre sus manos la vida bandoneón
y le sugiere que llore o regocije
uno siente el tremendo decoro de ser tango
y se deja cantar y ni se acuerda
que allá espera
el estuche.

En un notable poema, el escritor uruguayo Mario Benedetti registra el impresionante episodio que prohibió difundir tangos durante la última dictadura militar en Argentina (periodo 1976-1983). En esa época, se prohibió la propalación de una lista de tangos, en la que figuraron varios cantados por Gardel. En este poema, Benedetti mezcla títulos y frases de tangos con episodios recientes de la política local de los últimos años. Señala la prohibición como la divisoria de aguas que colocó a Gardel del lado del pueblo:


SUBVERSION DE CARLITOS EL MAGO
Mario Benedetti

... la verdad es que fuiste genialmente cursi
y soberanamente popular...
te metiste no sólo en los boliches
sino también entre pecho y espalda...
y así gardeliaban los obreros y las costureritas
pero también los altísimos burgueses...

Pero en algún lado sucedió algo
Tu noche triste o tu requiesca in pace
Acaso fue la piba que murió en la picana
O el verdugo mayor que viste en el periódico
Compungido y procaz ante la sangre joven.

Todo es mentira/mentira ese lamento
Pero es seguro que sucedió algo
algo que te movió el gacho para siempre
Fue entonces que sacaste de la manga
Los 6 o 7 tangos con palabras rugosas
Y empezaste a cantarlos como nunca
Hasta que el cabo le avisó al sargento
Y el sargento se lo dijo al teniente
Y el teniente al mayor y al coronel
Y el coronel a todos los generales
Que esa noche disfrutaban de wagner
Y no bien acabó el crepúsculo de los dioses
Te juzgaron culpable de ser pueblo
Y de asistencia a la subversión
Y así entraste en la franja de los clanes
De modo que se acabaron todas las dudas
Y las cavilaciones y los chismes
Ya no sobre toulouse o tacuarembó
Te llevaste el secreto a Chacarita
Sino sobre con cuáles estabas o estarás
Vale decir, con ellos o con nosotros
Quién sabe si supieras
Pero ahora sí está claro para siempre
Tomaste partido contra los jailaifes y la cana
Y estás con nosotros
Bienvenido mago,
Compañero morocho del abasto


DEFENDER LA ALEGRIA
Mario Benedetti

Defender la alegría como una trinchera
defenderla del escándalo y la rutina
de la miseria y los miserables
de las ausencias transitorias
y las definitivas

defender la alegría como un principio
defenderla del pasmo y las pesadillas
de los neutrales y de los neutrones
de las dulces infamias
y los graves diagnósticos

defender la alegría como una bandera
defenderla del rayo y la melancolía
de los ingenuos y de los canallas
de la retórica y los paros cardiacos
de las endemias y las academias

defender la alegría como un destino
defenderla del fuego y de los bomberos
de los suicidas y los homicidas
de las vacaciones y del agobio
de la obligación de estar alegres

defender la alegría como una certeza
defenderla del óxido y la roña
de la famosa pátina del tiempo
del relente y del oportunismo
de los proxenetas de la risa

defender la alegría como un derecho
defenderla de dios y del invierno
de las mayúsculas y de la muerte
de los apellidos y las lástimas
del azar
y también de la alegría

GARDEL y los osos de la paz

La muestra de arte itinerante a favor de la paz, con 140 osos gigantes, llegó a Montevideo, la capital de Uruguay, donde reavivó la polémica por la nacionalidad de Carlos Gardel, cuya imagen figura en la escultura que representa a la Argentina. Hubo quejas y algún visitante lo pintó con aerosol negro, aunque de inmediato fue limpiado por la organización.

La muestra "United Buddy Bears", fue inaugurada ayer por el presidente Tabaré Vázquez en una plaza céntrica de Montevideo, donde estará hasta el 14 de junio. Antes estuvo más de un mes en Buenos Aires. Y con anterioridad había recorrido varios países, donde fue visitada por más de 20 millones de personas. Cada uno de los osos representa a los países que integran la Organización de Naciones Unidas (ONU). Los uruguayos no sólo se molestaron por la "apropiación" argentina de Gardel sino que protestaron además por el "oso uruguayo" que, dicen, es "el más feo de la muestra".

La nacionalidad de Carlos Gardel es centro de una antigua polémica. Toda la documentación que se conoce de Gardel dice nacido en Tacuarembó, Uruguay el 11 de diciembre de 1887, y se sabe además que por propia voluntad se nacionalizó argentino. Es decir era uruguayo por nacimiento y argentino por nacionalización. Para poder heredar la fortuna de Gardel se hizo creer que Gardel era Charles Romuald Gardes, el verdadero hijo de Berthe Gardes, que sí había nacido en Toulouse, Francia, en 1890. La más absoluta verdad, irrevocable y cruel, saldrá a luz cuando las autoridades argentinas autoricen la realización de exámenes de adn de los restos de Gardel y Berthe Gardel que se encuentran depositados en el cementerio de La Chacarita en Buenos Aires para ser comparados entre si y con los restos de Carlos Escayola del cementerio de Tacuarembó en Uruguay.

El propio Gardel dijo alguna vez: «Un artista no tiene patria, es de donde escucha aplausos. Pero ya que iniste (le dijo al periodista) soy oriental y para mas datos nacido en Tacuarembó». El mismísimo Astor Piazzolla, que algo de oido tenía, dijo alguna vez «Gardel hasta hablaba como oriental». En el saludo que Gardel graba anunciando su contrato con la empresa Victor dice «Queridos amigos de la amércia latina, de mi raza y de mi lengua».

Les recomendamos leer los libros del Arq. Nélson Bayardo «Carlos Gardel, a la luz de la historia» y «Tango, de la mala vida a Gardel».
Fotos e información por gentileza de: http://www.clarin.com/, otros sitios y entre otros los libros mencionados.

A lo largo de su trayectoria, La Mufa ha conseguido un gran prestigio dentro del ambiente artístico montevideano. Pertenecientes a una nueva generación de músicos, sus integrantes logran un equilibrio estético entre la tradición y la vanguardia. De la mano de los mayores referentes del tango instrumental (Alfredo Gobbi, Osvaldo Pugliese, Aníbal Troilo, Julián Plaza, Julio De Caro y Ástor Piazzolla) La Mufa transita por la historia del Tango y sus diversos estilos, aportando un enfoque audaz y renovador.
El trabajo de este conjunto de Tango es reconocido y apoyado por importantes instituciones y personalidades tales como la Escuela Universitaria de Música, Joven Tango, FONAM (Fondo Nacional de Música), SADEM (Sindicato Argentino de Músicos), Fundación Lolita Rubial, Centro de estudios de A. Piazzolla, Intendencia Municipal de Montevideo, Mstro. Federico García Vigil (Director de la Orquesta Filarmónica de Montevideo), Mstro. Fernando Condon (Vicepresidente del SODRE, Servicio Oficial de Difusión Radio, televisión y espectáculos), Raúl Garello (bandoneonista y arreglador argentino), Daniel Binelli (bandoneonista y arreglador argentino), Oscar López Ruiz (guitarrista de Ástor Piazzolla), entre otros.
En el año 2004, La Mufa es galardonada con el Premio Morosoli “por su aporte renovador al género tanguero en el Uruguay”.
Durante el 2006 y 2007 la Intendencia municipal de Montevideo y el ministerio de educación y cultura promueven las actuaciones de La Mufa en distintos eventos culturales de la capital y el país.
En febrero de 2007 el quinteto participa en el 9no Festival de Tango de la ciudad de Buenos Aires.

Integrantes


Bandoneonista y arreglador.. Martín Pugin - Nacido en Buenos Aires – Argentina, en 1977.
Realizó estudios en la Escuela Nacional de Música Pedro Esnaola y en la Escuela
Universitaria de Música del Uruguay, en las carreras: Composición, Dirección Orquestal y Dirección Coral. Estudió Bandoneón con el Maestro Raúl Vallarino.
Formó parte de diferentes agrupaciones de tango tanto en Argentina como en Uruguay.
Participó, entre otras grabaciones, con los grupos “Once tiros” y “Los Mareados”.
Participa en conciertos junto al grupo de Luciano Supervielle. Desde Enero del 2004 se une a “El Tranvía Tango” bajo la dirección de Néstor Crespo, con quien realiza actuaciones en Alemania, Suiza, Suecia y Argentina.
En Abril 2005 se suma al Alsina Tango Ensamble y al grupo del cantante de tango Omar Mollo. En junio de 2006 se integra a la Orquesta Filarmónica de Montevideo, en Galas de tango.

Pianista.. Alejandro Migues - Nacido en Colonia – Uruguay, en 1977.
Comienza los estudios con la profesora Silvia Madalena de Durañona, y con
Graciela Pgazzano de Bravo en 1984, Colonia del Sacramento.
Ingresa al ciclo superior de la Escuela Universitaria de Música donde toma clases con la profesora Celia Roca de Musetti.
Realiza cursos con varios pianistas de renombre mundial, como Enrique Graf, Luis Batlle Ibañez, Pascal Lecor, entre otros.
Se presenta en varios concursos destacando su participación en el Concurso Nacional de Piano Ciudad de Montevideo donde obtuvo el primer premio en las categorías 9 y 10 en 1998.
Realiza varios conciertos tanto en el interior del país como en Montevideo.
Actualmente esta finalizando los estudios en la Escuela Universitaria de Música.

Violonchelista.. Lucía Gatti - Nacida en Montevideo - Uruguay en 1979.
Inicia sus estudios de violonchelo con el Profesor Pedro Laniella. Actualmente estudia con el profesor Fernando Rodríguez, en la Escuela Universitaria de música (ciclo superior).
Toma diversos talleres y clases de lectoescritura, ensamble musical, armonía y percusión, en el TUMP (Taller Uruguayo de Música Popular). Se inicia en el tango con el quinteto Mala Junta, con diversas actuaciones en distintas salas de Montevideo.
Durante el año 2004 integra la Orquesta Juvenil del Ministerio de Educación y Cultura.
Ha estado a cargo de la música de obras de teatro como "Pasado Amor", "Canciones a la obra" y "Memorias" con ejecución en vivo y registro en AGADU.
Participa como artista invitada en discos de Fernando Ulivi, Asamblea Ordinaria y Samantha Navarro.

Violinista.. Vivianne Graf - Nacida en 1975 en Montevideo - Uruguay.
En 1983 integra la Orquesta Juvenil del Mtro. Federico García Vigil y se perfecciona con Ludmila Cavallaro, en el Centro para las Artes.
En 1988 ingresa en la Escuela Municipal de Música y estudia con el Prof. Miguel
Szyilágyi y en 1997 con el Mtro. Jorge Risi en la Escuela Universitaria de Música.
Desde esa fecha se ha perfeccionado en la Cátedra de Música de Cámara dirigida por el Mtro. Carlos Weiske, y estudiando con Ana Reverdito, docente en Estrasburgo. En diferentes etapas ha estudiado Maestros como Li Chin (Charleston Colege -EEUU),J.Cardenes (Pitsburg University - EEUU)
Participa como músico extra en diversos programas realizados por la Orquesta Sinfónica del SODRE y la Orquesta Filarmónica de Montevideo bajo la dirección de diferentes Maestros extranjeros.

Contrabajista.. Virgilio Carlevaro-

DESDE EL ALMA en el Centro Cultural La Experimental


“Desde el Alma” es un paseo contado y cantado por la historia del tango, desde sus orígenes hasta la época clásica.
Es, al mismo tiempo, un proyecto artístico donde se unen a través de una sensibilidad común, trayectorias, generaciones y experiencias creadoras diversas. Lo integran: Luciano Álvarez, narración en vivo; Vera Sienra, voz; Colomba Biasco, voz; Gustavo Di Landro, piano y acordeón; Guzmán Escardó, guitarra y voz y Carlos da Silveira, guitarra y dirección musical.

Luego de la reciente edición del CD “Retratos para una historia del tango”, “Desde el Alma” se presenta el domingo 17 de mayo, en el Centro Cultural La Experimental de Malvín.

Domingo 17 de mayo
Hora 19 y 30.
Centro Cultural La Experimental. Decroly 4971 esq. Michigan. (Malvín)
Precio de las entradas: $ 90.
www.myspace.com/desdeelalmatango

ACADEMIA llamado a elecciones

LLAMADO A ELECCIONES / ACADEMIA DEL TANGO DE LA REPUBLICA ORIENTAL DEL URUGUAY.

ACTO ELECCIONARIO: - En la Asamblea llevada a cabo el lunes 27 de abril, se dispuso, realizarlo el día miércoles 27 de mayo a las 19.00 horas, en el Ateneo de Montevideo.
Las listas pueden presentarse hasta el día 19 de mayo, de lunes a viernes, entre las 14.00 y las 17.00 horas, en calle Colorado 2411.- Se aprobó el padrón de habilitados, y se nombró la Comisión electoral con los Asociados, Julio Arregui, Juan Ángel Holenweger y José María Cantore.
Los interesados deben presentar dos listas con número y lema elegido, una para Comisión Directiva, con siete candidatos titulares y siete suplentes preferenciales, otra para Comisión Fiscal con tres candidatos titulares y seis suplentes preferenciales. En ambas, el primer candidato es quien se postula para presidente.- Todos los cuales deben prestar su conformidad, con su firma.- Y presentadas las listas, por diez asociados, también firmantes.-
Pueden participar los socios fundadores, los activos, y los honorarios que fueren socios de la Institución al adquirir esta categoría.- Los socios activos, deberán tener abonada la cuota de marzo de 2009. Estará presente la Sra. Cobradora.
ASAMBLEA ORDINARIA: En la misma fecha y hora, se reunirá la Asamblea General, de la que pueden participar también los socios suscriptores, para considerar el siguiente Orden del Día: 1) Lectura y consideración del acta anterior.- 2)- Memoria y Balance anual, e informe de la Comisión Fiscal. 3)- Valoración de lo actuado 4) Designación de Socios Honorarios. 5)- Nombramiento de dos asociados para firmar el acta.-
Los socios que están al día con la cuota a fines de Marzo del 2009 son:
Julio Gagnone, Anibal Durán del Campo, Raul Barbero, Antonio Mena Segarra, Jorge Mussi, Hugo Fernández Damini, Williman Umpierrez, Eduardo Panizza, Antonio Muniz, Domingo Durán, Jorque Debroque, Carlos Techera, Humberto Barrilla, Elbio Ariosa, Walter Rafaelli, Enzo Paolillo, Walter de los Santos, Arturo Donner, Angel María Gianola, Gladis Otazú, Julio Arregui Muñoz, Luz Mary, Jorge Ramos, Jose M. Rasso, Sergio Canale, Nelson Sica Dell Isola, Eladia Schmid de Sica, Nelson Homero Sica, Naum Cherniak, Horacio Loriente (h), Hugo Indart, Juan A. Holenweger, Marlene Gómez de Pintos, Ana María Chijani, María Elena Frugoni, Elida Ramallo, Ovidio Tamasco, José. M. Cantore, Luis Fugazot, Rodolfo Tabacco, Ubaldo Laluz, Francisco D´Angelo.

CAFE DE LOS YUYOS lanzan libro

La Comisión Directiva de la Academia del Tango de la ROU, tiene el agrado de invitar para el acto de presentación del libro de la poetisa de Santa Lucia Profesora Delia Esther Fernández Cabo de Hernández, titulado "Desde el Café de los Yuyos".
Tendrá lugar en "Casa del Autor" de AGADU, calle Canelones 1130, el próximo martes 19, a las 19 y 30 horas, será abierto por el Sr. Ignacio "Nacho" Suárez, la autora será presentada por el Dr. Nelson Sica Dell´Isola. La poetisa será acompañada por el bandoneonista de Las Piedras Antonio Dattole, y por los poetas recientemente distinguidos en el Concurso Nelson Marroco a saber: Mirta Brenda Díaz Gandulia (Primer Premio con su poema titulado "Tango"), Ing. Teodoro Frejtman (Segundo Premio con su tema titulado "Piel") ambos de Montevideo, la Dra. Olga Méndez Claverie de Punta del Este, ( Tercer premio con su poesía titulada "Malena llora un tango") y Teresa Marzialetti de Gaspari de Libertad departamento de San José (Mención especial con su tema "Tango y Radios Uruguayas".-
Como invitados especiales el músico y cantautor Ramón Rivadavia. Y la muy jóven cancionista Daiana Ocaño.-
La entrada es libre. Rogamos puntualidad.

AIRBAG tanguero

Patricio Sardelli, el guitarrista y cantante de Airbag, empezó su carrera artística a los 3 años de edad… ¡en Grandes valores del tango!

"Cuando era chiquito, mi abuela me enseñó a cantar y mi papá me compraba casetes de tango para incentivarme. Yo me sabía todas las letras de memoria, así que me llevaron a un casting."

El niño Patricio enamoró instantáneamente a la producción del programa: Silvio Soldán lo presentaba cada semana como "el Maradona del tango". Su repertorio era: "El sueño del pibe", "Garufa", "Caminito".

Pato, hoy con 23 años, recuerda: "Ahora que lo pienso, era re bizarro. Pero en ese momento, para mí era como cantar en una reunión familiar. Hasta que me vi en una propaganda y las maestras del jardín me empezaron a romper las bolas con que cantara en la salita". Soldán lo incluyó en las giras barriales que hacía el programa, hasta que el chico tuvo que empezar el primario. "Ahí mis viejos me dijeron: «Bueno, se terminó». En aquella época el tango no era como hoy, era mucho más heavy. No era para un nene."

¿Y Soldán se acuerda de Pato Sardelli? "¿Pato qué?", dice don Silvio por teléfono. "No, mi ‘jito, ¿sabés la cantidad de chicos que pasaron por ese programa? No fue Tinelli el que inventó que los chicos cantaran en cámara, eh."
Juan Ortelli




Fuente http://www.rollingstone.com.ar/

NANCY DE VITA merecido reconocimiento

La Academia del Tango de la República O. del Uruguay distingue con el título de Socia de Honor a la cancionista NANCY DE VITA en acto artístico que tendrá lugar este viernes 8 de mayo a las 19.30 con entrada libre y grtuita en LA SPEZIA, Libertad y Br. España.

NANCY DE VITA «La Estrella rubia del Tango» empezó a cantar casi por casualidad siendo aun adolescente en DISCODROMO SHOW, del recordado comunicador Rubén Castillo.
Por entonces abordaba un repertorio de tipo internacional, con boleros y baladas, y sobre todo las canciones del Club del Clan que por aquellos años estaban en pleno auge.

Ya con repertorio tanguero, próximo a cumplir 18 años de edad fue convocada por Miguel Angel Manzi para participar como cantante estable en el programa de Canal 4 SABADOS DE TANGO, un programa que hizo furor que se llamó.

En su extensa y destacada trayectoria Nancy De Vita ha compartido las marquesinas con estrellas indiscutibles como Roberto Goyeneche, Roberto Rufino, Argentino Ledesma, Héctor Mauré, Virginia Luque, Alberto Castillo, Nelly Vásquez, María Graña, María Garay, Raúl Lavié, Hugo del Carril, Pedrito Rico, Mercedes Sosa y Edmundo Rivero.

También compartió espectáculos con Mariano Mores, y fue dirigida musicalmente por el maestro José Colángelo.

Ha realizado giras por Brasil, y en México tuvo un contrato de tres meses que la llevó a actuar en Patio de Tango, en el Distrito Federal, y también en Acapulco. En la capital azteca tuvo además presentaciones en el canal 2 de Televisa.

A fines de 1992 viajó a Europa, actuando en escenarios de Francia y Alemania.

Se presentó en la Muestra de Tango Argentino, representando a Uruguay junto a intérpretes de Holanda, Francia, Bélgica y la Argentina.

Ha editado varios fonogramas.
El primero en 1970 titulado NANCY A LOS 18.
En 1975… PARA ENTENDERNOS
Año 1981… TANGOS CON PERSONALIDAD
En 1999…COMPLICES
Y participó en el CD … BIEN NOSOTRAS

ALTO PALERMO SUR

Vuelve el tango a esta ya tradicional esquina tanguera de Gonzalo Ramírez y Javier Barrios Amorín donde se constituye cada viernes el RINCONCITO DE MAIDANA. La propuesta que se renueva por una temporada más luego del éxito de 2008 tiene a la cabeza al «Embajador del tango» MIGUEL ANGEL MAIDANA junto a la bella cantora ALEJANDRA «Gata» DE NEGRIS, en un combo que además de buen tango en vivo con estas dos voces suma la selección de OLDIES -old hits, viejo éxitos- con la discoteca de EDUARDO MAZEI que invita al baile, la diversión y la nostalgia. Los viernes desde las 21.30 hrs.

ALTO PALERMO SUR
Gonzalo Ramírez esq. J. Barrios Amorín
Tel.. 900 05 05

ALTO PALERMO AGUADA

También el restorán ALTO PALERMO AGUADA ubicado en las cercanías del Palacio Legislativo tendrá su noche de viernes a puro dos por cuatro. Este viernes 8 y todos los primeros viernes de cada mes se presentará la «Princesa del tango» DAHIANA OCAÑO. Dotada de una gracia natural y una muy fuerte vocación de cantora, la joven intérprete viene creciendo a paso firme. Ya ha dado exámen en la alta escuela del tango al integrar la ORQUESTA DESTAORIYA habiendo sido aclamada por un exigente público que fervorosamente la apludió de pié en sus presentaciones en Sala Zitarrosa y Sala Nelly Coitiño - SODRE, entre otras. En ALTO PALERMO AGUADA la propuesta es más intimista y bolichera, a través de la cual DAHIANA OCAÑO ofrece un repertorio interpretado en forma viceral con una irreprochable selección del mejor tango.

ALTO PALERMO AGUADA
Asunción 1450 entre Hno. Damasceno y Yaguarón
Tel.. 924 12 12
info@altopalermoaguada.com

ELADIA BLAZQUEZ no nos separa el río

Plata fina y reluciente y oro puro si los hay...en el alma de la gente, de Argentina y Uruguay. No nos separa el río, no nos separará... Eladia Blázquez / Candombe de dos orillas

Escuchá estas otras frases de ELADIA...

Tu olvido, me río de tu olvido, nadie olvida así, un cariño sentido.

El pan y la casa, los chicos que crecen jugando en las plazas a pesar de todo, la vida ¡que hermosa!, siempre y sobre todo de todas las cosas.

Dejaste tu sol en mi destino, tu ardor sin miedo, tu credo de amor y ese afán, ¡ay...!. ¡Tu afán, por sembrar de esperanza el camino!.

Tal vez el día que se corte mi piolín, te veré, y sabré, que no hay fin.

El amor tiene un duende que ríe, que enciende, que crea y recrea y aunque al diablo le pese, retoña y florece y al mal lo voltea.

Quién tuviera el poder, de lograr detener, al amor que se va, se va.

Que ausencia cruel, de pan y miel cuando te fuiste.

Cómo vivir sin verte si se que pertenezco a esa región en donde la emoción le gana siempre a la razón, porque Argentina tiene locas golondrinas en el corazón, en donde la esperanza, siempre inventa algún color, y la gente no se cansa de soñar y dar amor.

Merecer la vida es erguirse vertical más allá del mal, de las caídas. Es igual que darle a la verdad y a nuestra propia libertad la bienvenida.

Cuando nace un niño, como de costumbre, se enciende una estrella, para que lo alumbre.

Siempre hay un motivo, si encuentras el modo de sentirte vivo, a pesar de todo.

La copa está, sólo apenas por la mitad pero tú, que felicidad... No la ves vacía, vuelve a mirar, imagina y vuelve a pensar que te puedes emborrachar, pero de alegría.

Continuemos el viaje que a nuestro coraje la fe lo acarrea.

Atesoro lo humano cuando tiendo las manos a favor del encuentro...Por la cosa más pura con la cual me alimento, por mi pan de ternura, con las alas del alma, desplegadas al viento.

Mi gente, mi casa, mi poco de fe... Me llaman, me emplazan, me dicen...volve.

Propongamos sin miedo una gran asamblea donde allí se proclame que la gente se ame contra viento y marea, desterrar la codicia, tirar la injusticia desde una azotea y colgar un letrero que diga te quiero y todos lo vean.

Porque aprecio la vida en su justa medida, al amor lo reinvento y al vivir cada instante, y al gozar cada intento, se que alcanzo lo grande con las alas del alma, desplegadas al viento.

Cómo vivir sin verte, si lejos de tu sol no se vivir.

Más allá de la historia de las vidas sin gloria, sin honor ni sustento; guardaré del que escribe su mejor pensamiento; quiero amar a quien vive con las alas del alma desplegadas al viento.

Chau, amor mío, pero el desencanto puede ser tán fuerte por quererte tanto que ni aún la muerte pueda ahogar el llanto de mi soledad.

Merecer la vida no es callar y consentir tantas injusticias repetidas... Es una virtud, es dignidad y es la actitud de identidad más definida.

A pesar de todo, me llueven luceros, invento un idioma diciendo te quiero.

Chau...amor mío, no me digas chau... que siento frió cuando vos te vas, si te quiero tanto que no puedo más.

TANGO patrimonio de la humanidad

Palabras más, palabras menos, esto se dijo en ocasión del anuncio oficial de la presentación formal ante UNESCO de la solicitud conjunta realizada por uruguayos y argentinos de declarar al tango patrimonio intangible de la humanidad.

En octubre de 2009 se promulgaría la declaración.

«Es muy bueno que juntos uruguayos y argentinos defendamos el patrimonio común. Los pueblos tienen alma. Una expresión común del alma de argentinos y uruguayos es el tango. El tango es la manifestación cultural mas importante de nuestras naciones. Ojalá que en 2030 podamos juntos tambien organizar el Mundial de Futbol» Hernan Patiño Mayer / Embajador de Argentina en Uruguay

«El tango es nuestra identidad. Esto comienza hace 300 años... el tango fue la primera manifestación de revestir lo colonial. El tango surgió desde el fondo del alma ennegresida por la miseria. Tenemos una razón profunda para sentirnos orgullosos de nuestra identidad. Nosotros, palabra sagrada del Rio de la Plata. Es la primera construcción de un puente de idad y vuelta entre nuestra naciones. El tango es una prueba tangible, material, que contribuye a integrar.» Mario Delgado Aparain / Director de la División Artes y Ciencias del Departamento de Cultura de la Intendencia Municipal de Montevideo

«El tango no está en extinción, por el contrario podemos asegurar y es visible que está en franca expansión. Hay que cuidar de no alejarnos de las formas genuinas cosa que a veces ocurre en el afán de captar turistas.» Eduardo León Duter / Director de la División Cultura de la Intendencia Municipal de Montevideo

«La cultura siempre está entretejiendo lazos. El tango mezcla cultura y placer. Como dijo Borges... Milonga para que el tiempo vaya borrando fronteras, por algo nuestros países tienen los mismos colores en sus banderas.» Hernán Lombardi / Presidente del Ente de Turismo del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires

Buenos Aires y Montevideo decidieron tender un puente sobre el Río de la Plata y unieron fuerzas y estrategias para solicitar a la Unesco que el tango sea declarado patrimonio cultural inmaterial de la humanidad.
De acuerdo con la Convención para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial, que entró en vigor hace dos años, el tango encuentra un contexto adecuado para que, dentro de la diversidad cultural y la creatividad humana que es necesario preservar, se lo proclame como una de las obras maestras del patrimonio oral e inmaterial de la humanidad.
En tres proclamaciones sucesivas ?2001, 2003 y 2005?, el organismo que dirige Koichiro Matsuura distinguió 90 formas de expresión y espacios culturales en 70 países. Entre la lista, no exhaustiva, de ámbitos y expresiones que quedan bajo el paraguas de la norma mencionada, se encuentran las tradiciones y expresiones orales, incluido el idioma como vehículo del patrimonio cultural inmaterial, las artes del espectáculo; los usos sociales, los rituales y actos festivos, las técnicas artesanales tradicionales. Con el acuerdo alcanzado por el gobierno de Buenos Aires y la alcaldía de Montevideo, el ministro de Cultura porteño, Hernán Lombardi, y su par uruguayo, el escritor Mauricio Rosencof, pusieron manos a la obra en la presentación titulada: “Tango, un arte musical, coreográfico, poético y corporal sustentable. Un siglo de una forma de expresión artística inalterable, auténtica y profunda del Río de la Plata”.
Se podría decir, con palabras de la compositora Eladia Blázquez en su “Candombe de dos orillas”, que Buenos Aires y Montevideo proclaman: “No nos separa el río […]/ somos dos orillas en el Plata, pero un solo corazón”.
Arte en dos orillas En diálogo con LA NACION, el ministro Lombardi subrayó que la tarea de presentar el tango como Patrimonio de la Humanidad comenzó en diciembre de 2007, apenas asumió Mauricio Macri como jefe de gobierno : “Nos interesaba mostrar el tango como un producto de la identidad rioplatense. El proceso para la proclamación requiere un plan de manejo y distintas acciones”.
Colombia, por caso, ya obtuvo dos proclamaciones de la Unesco: el Carnaval de Barranquilla y el Espacio Cultural de Palenque de San Basilio.
Desde Montevideo, el director de Promoción Cultural, Eduardo León Duter, subrayó: “El tango tiene características típicas que justifican su preservación como patrimonio cultural inmaterial. La música, la poesía, la danza tienden a difuminarse en su evolución. No es igual el tango que se baila en Finlandia o en Japón, que el que se baila en una milonga de Montevideo o de Buenos Aires”. Duter ponderó el hecho inédito de que dos ciudades de dos países que llegaron a un pico de máxima tensión hace dos años se unan en esta iniciativa.
¿Qué es lo preservable del tango? Lombardi respondió: “La música, la poesía, la coreografía, los valores que tienen continuidad en los vecindarios suburbanos. Hay tango de salón, tango milonguero, tango caquero . Y la preservación de las letras de tango ayudan a la protección del lunfardo como una expresión de la lengua rioplatense no académica”. El ministro porteño dijo que la presentación fue comunicada a los gobiernos de ambos países.
Allí está también el bandoneón, el corazón del tango. En la propuesta ante la Unesco se destaca la necesidad de poner en marcha un programa para entrenar a jóvenes luthiers en la reparación y el mantenimiento de este instrumento esencial para la vitalidad tanguera.
Entre las medidas propuestas para asegurar la salvaguarda del tango, ambas ciudades destacan la creación de un Centro Documental del Tango, la creación de la Orquesta de Tango del Río de la Plata, la creación de un sello discográfico y de una editorial para publicar nuevos métodos del bandoneón y partituras, y el desarrollo del programa “Alma de fueye”, para incluir a los jóvenes más desfavorecidos en nuevos proyectos tangueros.
Las iniciativas estarán a cargo del Comité para la Preservación del Patrimonio Musical Rioplatense, cuyo funcionamiento demandará una inversión de 350.000 dólares. En noviembre, ambas ciudades harán una ampliación de la propuesta efectuada en París, ante la Unesco. Montevideo y Buenos Aires tienen por delante un plan por desarrollar: digitalizar partituras, investigar testimonios y desarrollar nuevas referencias para fortalecer la proclamación buscada.
Cifras que crecen El tango es la segunda expresión cultural más demandada por los turistas extranjeros en Buenos Aires, con un 16,6% de preferencias. La primera es la visita a museos, con el 18,2 por ciento. El fenómeno del tango comenzó a posicionarse en los albores del siglo XXI, con un significativo aumento de los festivales dedicados al dos por cuatro. En 2006, se registraron 127 festivales de tango en todo el mundo. Y en 2007, 150 eventos tangueros.
Sólo en los EE.UU. hay más de 13 festivales que van desde Salt Lake City hasta Seattle. Le sigue Italia, con 12 eventos musicales de tango en escenarios, como Pescara, Capri y Roma. Y detrás, se alinea Alemania, con diez festivales en nueve ciudades. Entre otras, Berlín, Hamburgo y Düsseldorf. En octubre y en noviembre, el tango lucirá en París. Este panorama internacional tan auspicioso se completa con la creación de la Cátedra Abierta de Tango, en la Universidad de Pekín, inaugurada durante la visita de Macri en junio último.
Consultado sobre la dimensión de la iniciativa rioplatense, el maestro Atilio Stampone dijo a LA NACION: “No hay una expresión cultural, en los géneros populares del mundo, donde tanto la danza como la música y la poesía son de un nivel tan impresionante. El tango, como elemento cultural, identifica a una comunidad”. Recordó que en el nacimiento del tango, como patrimonio rioplatense, intervino la inmigración, desde fines del siglo XIX, “la que incorporó un contenido social y cultural tremendo”, y la conversión del bandoneón, “que nació como un instrumento de música religiosa”.
Con el conocimiento de quien ostenta un lugar en el olimpo de los grandes del tango, Stampone dijo: “Haciendo abstracción de la música, el vuelo del tango de fines del siglo XIX y, sobre todo, del siglo XX, es que se toca, se escucha y se baila como si fuera un concierto. Además, tiene los mejores poetas, sobre una misma música tiene dos letras distintas. Y, además, es muy emocionante ver a una pareja bailando bien un tango”.
Duter precisó que en las raíces rioplatenses del tango entran, además de la tradición italiana y española, la de origen africano. “A esa riqueza cultural, hay que agregarle la que aportaron los criollos. Esos son los valores vigentes de nuestra identidad”.
Para el poeta Horacio Ferrer, la protección de la Unesco servirá para hacer “renacer todo un corpus tanguero que ya nadie toca y está en peligro de extinción. No sólo hay olvido por lo pasado, sino también hay ignorancia de lo nuevo. Hay un repertorio moderno que es extraordinario. Pero, una parte se está anquilosando y eso es decisivo para pedir su protección. El tango es Río de la Plata”.
En relación con la anhelada proclamación encarada por Buenos Aires y por Montevideo, el maestro Ferrer dio un corolario de lujo. “Con la letra de un tango revolucionario de mi inolvidable amigo Astor Piazzolla le diría a la Unesco: “Para lucirse ustedes, ¡declaren al tango Patrimonio Cultural de la Humanidad!”.
Fuente La Nación







MONTEVIDEO con buenos aires tangueros


El Gobierno de la ciudad de Buenos Aires, y la Intendencia Municipal de Montevideo tienen el agrado de invitar en el marco del ciclo “Tango, en Cafés y Bares de las dos Orillas” a la presentación de Valeria Lima. La misma se llevará a cabo el próximo jueves 7 de Mayo,
a las 20 HS en EL BAR PAYSANDÚ, (Rondeau 1549 esq. Paysandú, tel: 908.77.33), con entrada libre y gratuita.

Coordinan:
Tango en Obra de la IMM y Cafes y Bares de Montevideo

“El ciclo de Tango en Bares y Cafés de dos Orillas” es la culminación de un fructífero esfuerzo conjunto por establecer programas integrados entre las ciudades de Montevideo y Buenos Aires, enmarcados en sendos y variados compromisos culturales asumidos por ambos gobiernos. Entre ellos, sin duda el más trascendente, el de preservar y enriquecer las comunidades tangueras del Río de la Plata al postular “Tango” para su inclusión en la Lista del Patrimonio Cultural Inmaterial de Humanidad elaborada por UNESCO.

Con estos pasos efectivos se intenta además, ratificar la comprensión popular de la Región del Plata como un espacio cultural único y diverso, capaz de desarrollar su integración y fortaleza más allá de avatares y dificultades surgidas desde la economía o la política, estableciendo corredores culturales que permitan la convivencia permanente de artistas y el intercambio de acerbos entre ambas ciudades.

La elección de los Bares y Cafés como escenarios comunes en ambas orillas del gran río, se sustenta en el importante papel que estos espacios han jugado de un modo sostenido en nuestras sociedades, al erigirse en legítimos ámbitos tanto de integración cultural, como de creación de significados y sentidos que, en última instancia, terminarán por ser irradiados inexorablemente al resto de la comunidad. Bien sabido es, por lo pronto, que en el bullicio o en la mesura de sus mesas se generó buena parte de la poesía, la narrativa y la dramaturgia nacional, se realizaron reportajes célebres, se redactaron manifiestos incendiarios, se polemizó con pasión sobre revoluciones y utopías, se elaboraron teorías sobre la vida y la muerte, se desnudaron amistades y amores legendarios o se forjaron para una nación entera preámbulos y epílogos de jornadas históricas.

Estos Bares y Cafés seleccionados son una muestra del enorme patrimonio material e inmaterial existente en ambas ciudades, con elementos comunes pero a su vez con rasgos distintivos, que debemos preservar como identidad y legado para las generaciones siguientes. Por eso no tenemos dudas de que el Tango encuentra y encontrará en ellos, el medio más adecuado y legítimo para presentarse y representarse en toda su vitalidad a través de jóvenes creadores, estableciendo a través de este ciclo, un diálogo fervoroso y constante entre las comunidades tangueras de las dos ciudades”.


Eduardo León Duter (Montevideo)

Liliana Barela (Buenos Aires)

Tango en Obra - Dpto de Cultura - IMM
Palacio Municipal, 3er. piso (sector ejido)
+5982 19503172, +5982 19501215
tangoenobra@gmail.com